Destiny is your way, choose your Fate

Agua el Elemento preciado

2009-09-28T22:12:00.003-04:00

El hallazgo de agua en la Luna y de depósitos de hielo en Marte reactivan los planes de Estados Unidos y otros países de instalar bases habitadas para explorar el sistema solar.

"La existencia de agua en forma de hielo en la Luna, ha sido una especie de santo grial de la exploración espacial", dijo Jim Green, director de la División de Ciencia Planetaria de la Nasa, a la luz del reciente hallazgo de la sonda india Chandrayaan-1. La razón es que la existencia del recurso en cantidades importantes permitiría concretar los planes de EE.UU. y países como China, de instalar bases habitadas en el satélite terrestre después de 2020, las que servirán de punta de lanza para una nueva era de colonización y como laboratorios de prueba para travesías tripuladas a Marte y otros rincones del sistema solar.
El descubrimiento realizado por la nave india era la noticia que todos los científicos esperaban para dar nuevo impulso a la exploración humana. El hallazgo sustenta, además, una reciente visión del sistema solar como un lugar menos inhóspito, donde un elemento básico para la vida como el agua no se limita a la Tierra. En 2008, la Nasa halló hielo justo bajo su sonda Phoenix en Marte, mientras la luna Titán de Saturno muestra los mismos indicios y el satélite Europa de Júpiter registra evidencia de un océano bajo su helada corteza.
Desde el fin del programa Apollo en 1972, se asumió que la Luna era casi tan seca como un desierto y la posterior visita de más de una decena de sondas no cambió esa visión. Hasta esta semana, cuando la Nasa informó que un instrumento a bordo de la nave india encontró "pruebas inequívocas" de la existencia de moléculas de agua en la geografía lunar. De hecho, los datos de la nave sugieren que un metro cúbico de terreno lunar albergaría casi un litro de agua.

UNA LARGA BÚSQUEDA
La llegada de la misión Apollo 11 a la Luna, el 20 de julio de 1969, convirtió a los astronautas Neil Armstrong y "Buzz" Aldrin en protagonistas de la mayor aventura del hombre. Eran los primeros humanos que caminaban en el satélite y los rostros visibles del mayor triunfo de EE.UU. en la carrera espacial con la Unión Soviética (URSS).
Pero mientras los medios transmitían sin cesar las imágenes de la victoria estadounidense -Aldrin saludando a la bandera en la Luna y sus huellas en la superficie-, en los cuarteles de la agencia espacial Nasa los científicos se felicitaban por otro logro que pasó inadvertido en su momento, pero que tenía vital importancia.
Uno de los objetivos primordiales de Apollo 11 era ser la primera misión en traer a la Tierra muestras de suelo lunar. La tarea era tan esencial para la Nasa que, sólo tres días antes del despegue, la URSS lanzó su propia sonda no tripulada Luna 15. Era el último y desesperado intento por robarle a sus rivales el honor de recoger rocas lunares y llevarlas a Moscú, pero tras 52 órbitas, la nave se estrelló en la Luna un día después de la llegada de Armstrong y Aldrin.
¿Qué motivaba esta búsqueda de muestras lunares? No se trataba sólo de hallar minerales explotables, sino de encontrar rastros de un elemento básico para la vida y que podría impulsar aún más la exploración espacial tripulada: el agua. La existencia de hielo en las zonas profundas de los cráteres lunares fue propuesta por primera vez en 1961, por expertos del Instituto de Tecnología de California.
Los investigadores plantearon que debido a la posición de la Luna respecto del Sol, algunos cráteres en los polos del satélite permanecían bajo sombra constante: las temperaturas sumamente bajas impedirían que el hielo y sus partículas de agua se degradaran. Una teoría que se puso a prueba cuando los astronautas del Apollo 11 trajeron más de 22 kilos de material lunar.
Pero pese a que se hallaron pequeños rastros de agua en algunas rocas, los mismos expertos -quizás debido a lo limitado de los instrumentos de la época- calificaron los resultados como contaminación generada durante la manipulación en el laboratorio.

COLONIZACIÓN ESPACIAL
La Luna surgió cuando un cuerpo del tamaño del planeta rojo chocó con la Tierra hace 4,6 mil millones de años y, según cálculos previos al reciente hallazgo, en los últimos dos mil millones de años, gélidos asteroides y cometas bombardearon el satélite depositando hasta 300 millones de toneladas de agua congelada.
Chris Welch, experto en exploración espacial de la U. de Kingston (Reino Unido), explica que el líquido transformará la forma de vivir en otro cuerpo espacial. "Hallar tanta agua facilitará enormemente la vida futura en la Luna. El agua es muy pesada y enviarla al espacio es muy complejo y costoso (llevar un kilo de carga a la Luna cuesta $ 27 millones). Con este recurso y sin importar el estado en que esté, tendremos una reserva para beber, obtener oxígeno para respirar o procesarla para conseguir hidrógeno y fabricar combustible de cohetes", señala el académico.
El próximo mes, la sonda LCROSS de la Nasa se estrellará en el polo sur lunar para determinar la cantidad de hielo en el lugar. Es una de varias sondas que EE.UU., China, Rusia e India enviarán en los próximos años para descifrar este enigma. Si las naves corroboran un alto nivel de agua congelada, los futuros colonos podrán establecer plantas de procesamiento.
"Esto nos ahorraría el problema de transportar agua almacenada y disminuiría los costos de la exploración", indica Martin Barstow, profesor de astrofísica de la U. de Leicester (Reino Unido). A pesar de los problemas de presupuesto de la Nasa -se estima que la agencia debería aumentar cada año su presupuesto en tres mil millones de dólares si quiere enviar una nueva tripulación a la Luna en 2020-, Barstow cree que el hallazgo de agua en la Luna presionará a EE.UU. para que reviva su exploración lunar.

HACIA MARTE
La Luna es considerada como una cámara hiperbárica a gran escala, donde, en lugar de prepararse para los intensos cambios de presión entre la superficie y las profundidades marinas, como lo hacen los buzos, un astronauta puede aclimatarse antes de emprender un viaje hacia un destino más ambicioso como Marte. Después de todo, el satélite está a 384.000 km y las misiones tripuladas tardan tres días en llegar, mientras ir y volver a Marte -cuya distancia máxima alcanza 102 millones de kilómetros- tomaría dos años.
"Un programa lunar nos permitiría aprender a vivir y trabajar en ambientes muy difíciles. La Luna es un sitio hostil y explorarla es una forma de ensayar cómo movernos en el sistema solar", dice Barstow. Mientras la sonda Dawn de la Nasa ya viaja hacia el cinturón de asteroides cercano a Júpiter para investigar la existencia del líquido en el planeta enano Ceres, hoy la "fiebre del agua" se centra en Marte y los depósitos en sus polos y el área ecuatorial.
Las diversas sondas en órbita del planeta rojo han corroborado que los polos marcianos están formados en 50% por hielo y 50% por tierra. Pero este jueves, la U. de Arizona reveló otro hallazgo clave obtenido por la sonda Mars Reconnaissance Orbiter: depósitos de hielo en la medianía del planeta con agua que es 99% pura.
Dicha característica sólo puede tener dos orígenes: nevazones -lo que implica que la atmósfera es más húmeda de lo que se creía- o agua líquida subterránea que emerge y se congela. Ambas posibilidades son vitales para las misiones tripuladas que EE.UU. y Rusia preparan para 2040, ya que una presencia importante de agua implica sustentar la presencia humana y eleva la posibilidad de hallar rastros de vida en los depósitos líquidos (la capa de hielo recién identificada equivaldría al 10% de la capa de hielo de Groenlandia, mientras el 1% de la superficie roja tendría más hielo que toda la Luna).
Si bien es una meta más lejana, rusos y estadounidenses ya ensayan los primeros asentamientos humanos en Marte. En Moscú acabó la segunda fase del experimento Marte 500, en que seis personas habitaron por 106 días un complejo que simuló una base dotada con tres toneladas de agua y cinco de comida. De forma similar, la Nasa y la Sociedad Marte operan varios laboratorios.
Una de estas instalaciones se ubica en la Isla Devon, al norte del círculo ártico, donde en julio los participantes realizaron las primeras simulaciones geofísicas para detectar fuentes de agua en Marte y extraerla. Mientras, la Nasa ya le propuso a Rusia enviar una misión tripulada conjunta.
La Nasa ya planea misiones tripuladas de siete días a la Luna y estadías de 180 días cuando se construya una base. "Hoy no nos interesa instalar una bandera o dejar huellas, sino una presencia humana sostenida, para usar la Luna como punto de partida hacia Marte, asteroides y otros lugares del sistema solar", afirma John Olson, director del departamento de la agencia que supervisa la exploración lunar.

LO QUE VIENE EN LA CAZA DEL AGUA

LCROSS: la misión consta de un impactador, que chocará en octubre contra un cráter del polo sur lunar, y una sonda que analizará los restos expulsados por el choque en busca de pistas sobre hielo. Dawn: fue lanzada en 2007 y se dirige al cinturón de asteroides entre Marte y Júpiter. Entre 2011 y 2015 investigará varios cuerpos espaciales en busca de la presencia de agua. Mars Sample Return: se tratará de un robot que en 2020 recolectará rocas del terreno marciano para identificar la dinámica del agua. Luego, enviará un cohete a la Tierra con las muestras. Jupiter Europa Orbiter: su lanzamiento está previsto para 2020 y se espera que investigue los indicios de un océano existente bajo la gélida superficie de la luna Europa de Júpiter.

PASSION

2009-09-06T23:07:00.003-04:00

Pasión from Ignotum on Vimeo.

Avatar Trailer HD - James Cameron

2009-08-20T16:02:00.001-04:00

Fantastic Mr. Fox - Trailer HD

2009-08-14T13:01:00.000-04:00

Tron Legacy

2009-07-29T22:20:00.002-04:00

TRON LEGACY

TRON [1982]

Alice in Wonderland - Trailer

2009-07-24T20:01:00.001-04:00

Wes Anderson's "Fantastic Mr. Fox"

2009-07-16T15:34:00.003-04:00

Based on Ronald Dahl's book of the same name, the film follows Mr. Fox (Clooney) and his family who are targeted by wealthy, angry farmers after the fox steals their chickens, ducks and turkeys from right underneath their noses. This is the first adaptation for Anderson, who up until this point has collaborated with a handful of close friends (Owen Wilson, Noah Baumbach, Roman Coppola) on original stories. Originally Anderson was co-directing with Henry Selick, though Selick later left to go work on Coraline and was replaced by Mark Gustafson. Perhaps the coolest little fact about the making of this film was that Anderson took his actors outside the studio in order to record their voices, winding up in places like a forest, an attic, a stable and even underground.

In theaters on November 13th.

Ron

2009-06-24T18:53:00.002-04:00

Sunset & Sunrise

2009-06-24T13:34:00.000-04:00

Sunset & Sunrise on Fotopedia

Recuerdos que invaden mi mente.

2009-06-23T22:22:00.000-04:00

Se estrena Tristán e Isolda, la ópera más influyente de Richard Wagner

2009-06-18T22:55:00.002-04:00

Desde el sábado se presenta en el Teatro Municipal la obra que cambió el curso de la música moderna.

Cuando Tristán e Isolda se estrenó en 1865, en Munich, buena parte de la audiencia no entendió qué quería decir el compositor con aquellas notas que parecían sacadas de un universo paralelo. Entre sus críticos estaba Clara Schumann, viuda del músico alemán Robert Schumann, una consumada pianista que no dudó en calificarla como "la cosa más repugnante que he visto y oído en mi vida".

El escritor norteamericano Mark Twain, que presenció la obra de Richard Wagner durante una visita a Alemania, ironizó: "Conozco a muchos que tras asistir a esta ópera no pudieron dormir y gritaron toda la noche. Por mi parte, me siento fuera de lugar, el único sano en una comunidad de locos". Obra renovadora en lo musical, Tristán e Isolda se instaló desde su estreno como una de las óperas más influyentes en la historia de la música, incorporando por primera vez pasajes atonales, pinceladas revolucionarias que luego serían desarrolladas por Arnold Schoenberg y el dodecafonismo. Este sistema rompía con la melodía tradicional, produciendo obras menos armónicas, con más quiebres y, por lo mismo, más difíciles de seguir.

La historia de la vanguardia musical del siglo XX (desde Stravinsky a John Cage) estaría influida por esta búsqueda de otro lenguaje musical nacida en Wagner. Es más, las bandas sonoras del cine le deben bastante y el propio Bernard Herrmann reconoció que esta ópera fue el modelo a seguir en su música para Vértigo, de Hitchcock.

Siempre popular entre el público chileno, Tristán e Isolda se presenta en el Teatro Municipal desde este sábado, con la soprano Kirsi Tiihonen (Isolda), el tenor Jon Fredric West (Tristán) y la mezzosoprano Petra Lang (Brangania). "En esta versión hay mucha acción visual, con el entorno del mar y las rocas. Es como un cuento para niños, hecho para grandes", dice el escénografo Ramón López. La ópera, basada en una leyenda celta y con libreto del propio Wagner, relata el amor imposible entre la princesa irlandesa Isolda (prometida del rey Marke) y el caballero Tristán. El es el capitán del buque que conduce a la doncella al lugar donde se casará. La sirvienta de Isolda, sin embargo, les sirve una pócima de amor eterno a ambos y, más temprano que tarde, caen rendidos ante una pasión incontrolable. La composición nació tras el malogrado romance que Wagner, ya casado, mantuvo con la esposa de un mecenas.

http://www.municipal.cl/

Mr. Nobody

2009-06-12T17:25:00.001-04:00

Shutter Island - Martin Scorsese & Leonardo Di Caprio Trailer

2009-06-12T16:01:00.002-04:00

9 - Trailer

2009-05-24T23:58:00.000-04:00

Video Game - E3 2009 - Attack of the Show

Surrogates - Trailer

2009-05-24T23:41:00.001-04:00

Set in a futuristic world where humans live in isolation and interact through surrogate robots, a cop (Willis) is forced to leave his home for the first time in years in order to investigate the murders of others’ surrogates.

SURROGATES trailer in HD

Gamer - Trailer

2009-05-19T01:34:00.000-04:00

Sherlock Holmes - Trailer

2009-05-19T01:27:00.002-04:00

Atlantis

2009-05-11T23:58:00.001-04:00

After a smooth countdown and picture-perfect liftoff, space shuttle Atlantis and a crew of seven astronauts are in space, ready to begin their 11-day mission to service NASA's Hubble Space Telescope. Atlantis lifted off Launch Pad 39A at NASA's Kennedy Space Center in Florida at 2:01 p.m. EDT.

Avatar - New Images!

2009-04-27T21:32:00.004-04:00

New images from "Avatar" the last proyect or revolucionary new James Cameron movie.

Moon [trailer]

2009-04-11T15:31:00.001-04:00

Sam Bell (Sam Rockwell) is nearing the end of his contract with Lunar. He's been a faithful employee for 3 long years. His home has been Selene, a moon base where he has spent his days alone, mining Helium 3. The precious gas holds the key to reversing the Earth's energy crisis.

Isolated, determined and steadfast, Sam has followed the rulebook obediently and his time on the moon has been enlightening, but uneventful. The solitude has given him time to reflect on the mistakes of his past and work on his raging temper. He does his job mechanically, and spends most of his available time dreaming of his imminent return to Earth, to his wife, young daughter and an early retirement.

But 2 weeks shy of his departure from Selene, Sam starts seeing things, hearing things and feeling strange. And when a routine extraction goes horribly wrong, he discovers that Lunar have their own plans for replacing him and the new recruit is eerily familiar.

Before he can return to Earth, Sam has to confront himself and the discovery that the life he has created, may not be his own. It's more than his contract that is set to expire.

Kiss

2009-04-07T22:22:00.004-04:00

Maravilloso el concierto que regalaron estos tatitas del Rock, un show netamente inolvidable.

Radiohead en Chile

2009-03-29T20:17:00.007-04:00

Fue realmente una experiencia inolvidable, estar a menos de 15/20 metros de grandes musicos es algo que no tiene descripción, y en ese sentido las imágenes valen más que las palabras.

Drag Me To Hell

2009-03-15T16:14:00.001-04:00

A loan officer (Lohman) ordered to evict an old woman from her home finds herself the recipient of a supernatural curse, who turns her life into a living hell. Desperate, she turns to a seer to try and save her soul, while evil forces work to push her to a breaking point.

"Up" New Trailer Pixar

2009-03-09T21:31:00.001-03:00

Public Enemies - Trailer

2009-03-04T22:48:00.000-03:00

Rise!

2009-03-01T16:30:00.002-03:00

Terre et Lune en HD (Sonde japonaise)

The End

2009-02-28T13:49:00.006-03:00

Y se acabó; con luna de fondo y todo, es tiempo de cerrar el libro y dejar la historia así tal cuál. El fin de una era y el dar comienzo a una nueva.

We cannot learn without pain.

Orquesta Sinfónica de Chile

2009-02-27T01:10:00.003-03:00

TEMPORADA OFICIAL 2009

1. MARZO, 13 - 14
Director:	Matthew Wood (Australia)
E. GRIEG	EN OTOÑO
L. van BEETHOVEN	CONCIERTO PARA PIANO N° 1
Solista:	Mahani Teave (Chile)
P. I. TCHAIKOVSKY	SINFONIA N° 6

2. MARZO, 21 "CONCIERTO FAMILIAR"
Director:	Eduardo Browne (Chile)
L. MOZART	SINFONIA "DEL GIOCATTOLI" (de los juguetes)
W. A. MOZART	CONCIERTO PARA PIANO N° 20
Solista:	Victoria Foust (Chile)
L. van BEETHOVEN	OBERTURA "CORIOLANO"

3. MARZO, 27 - 28
Director:	Michal Nesterowicz (Polonia)
G. FAURÉ	SUITE "PELLEAS Y MELISANDE"
C. DEBUSSY	CONCIERTO PARA CLARINETE Y ORQUESTA
Solista:	Wojtek Mrozek (Polonia)
F. POULENC	SONATA PARA CLARINETE Y PIANO, ARR: BOHDANA FROIYAK (UCRANIA)
Solista:	Wojtek Mrozek (Polonia)
M. RAVEL	VALSES NOBLES Y SENTIMENTALES
M. RAVEL	BOLERO

4. ABRIL, 3 - 4
Director:	Michal Nesterowicz (Polonia)
M. ARNOLD	CUATRO DANZAS ESCOCESAS
M. BRUCH	FANTASÍA ESCOCESA
Solista:	Rachel Barton Pine
J. BRAHMS	SINFONIA N° 4

5. ABRIL, MARTES 28 - JUEVES 30 "CONCIERTO POP: CINE"
Director:	Francisco Nuñez (Chile)
	EL PRESIDENTE DEL PAIS
	DANZA CON LOBOS
	MEVERICK
	LOS CAÑONES DE NAVARONE
	LAWRENCE DE ARABIA
	FORREST GUMP
	STAR TREK

6. MAYO, 8 - 9
Director:	Manuel Hernández (España)
C. M. VON WEBER	OBERTURA "EL CAZADOR FURTIVO"
R. GLIERE	CONCIERTO PARA ARPA Y ORQUESTA
Solista:	Manuel Jiménez (Chile)
R. SCHUMANN	SINFONIA N° 2

7. MAYO, 15 - 16
Director:	Nicolás Rauss (Suiza)
F. MENDELSSOHN	"ELÍAS", ORATORIO
Solistas:	Por definir
	CORO SINFÓNICO DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

8. MAYO, 22 - 23
Director:	Michal Nesterowicz (Polonia)
O. RESPIGHI	AIRES Y DANZAS ANTIGUAS, SUITE N° 3
CH. WILLIAMS	EL SUEÑO DE OLWEN
R. ADDINSELL	CONCIERTO DE VARSOVIA
Solista:	Roberto Bravo, piano (Chile)
O. RESPIGHI	TRIPTICO BOTTICELLIANO
O. RESPIGHI	LOS PINOS DE ROMA

9. MAYO, 29 - 30
Director:	Michal Nesterowicz
L. BERSTEIN	UN DIA EN NUEVA YORK
R. PETERSON	CONCIERTO PARA TIMBAL Y ORQUESTA
Solista:	Gerardo Salazar (Chile)
T. MAYUZUMI	CONCIERTO PARA XILÓFONO
Solista:	Gerardo Salazar (Chile)
A. COPLAND	SUITE PRIMAVERA EN LOS APALACHES

10. JUNIO, 6 "CONCIERTO FAMILIAR"
Director:	Víctor Hugo Toro (Chile)
C. M. VON WEBER	OBERTURA OBERON
Ganador	"Concurso niños solistas de Chile"
Ganador	"Concurso jóvenes solistas de Chile"
P. I. TCHAIKOVSKY	SUITE "EL LAGO DE LOS CISNES"

11. JULIO, 3 - 4
Director:	Maximiano Valdés (Chile)
E. SORO	TRES AIRES CHILENOS
B. BARTOK	CONCIERTO N° 1 PARA VIOLÍN Y ORQUESTA
Solista:	Héctor Viveros (Chile)
D. SHOSTAKOVICH	SINFONIA N° 6

12. JULIO, 10 - 11
Director:	Maximiano Valdés
A. PART	MISA BERLINESA
J. SIBELIUS	EL CISNE DE TUONELA
C. DEBUSSY	EL MAR
	CAMERATA VOCAL DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

13. JULIO, 17 - 18
Director:	Francisco Rettig (Chile)
F. SCHUBERT	SINFONIA N° 3
A. BRUCKNER	SINFONIA N° 3

14. JULIO, 24 - 25
Director:	Juozas Domarkas (Lituania)
M. KARLOWICZ	RAPSODIA ITALIANA
S. RACHMANINOFF	CONCIERTO PARA PIANO N° 2
Solista:	Armands Abols (Chile)
M. MUSSORGSKY	UNA NOCHE EN EL MONTE CALVO
P. I. TCHAIKOVSKY	CAPRICHO ITALIANO

15. JULIO, 31 - AGOSTO, 1
Director:	Juozas Domarkas (Lituania)
W. A. MOZART	OBERTURA DE "LA FLAUTA MÁGICA"
R. STRAUSS	CONCIERTO PARA OBOE Y PEQUEÑA ORQUESTA
Solista:	Jaime González (Chile)
J. BRAHMS	SINFONIA N° 2

16. AGOSTO, 7 - 8
Director:	Avner Biron (Israel)
F. HAYDN	SINFONÍA N° 101, "EL RELOJ"
E. ALONSO-CRESPO	CONCIERTO PARA FAGOT Y ORQUESTA
Solista:	Nelson Vinot (Chile)
G. BIZET	"LA ARLESIANA", SUITE N° 1 Y N° 2

17. AGOSTO, 13 - 14 - 15 "CONCIERTO POP: TANGO"
Director:	Oscar de Elía (Argentina)
G. MATOS RODRÍGUEZ	LA CUMPARSITA
A. PIAZZOLLA	VERANO PORTEÑO
M. MORES / E. DISCÉPOLO	UNO
A. PIAZZOLLA	CALAMBRE
A. PIAZZOLLA	LA MUERTE DEL ANGEL
L. DEMARE / H. MANZI	MALENA
R. MELO	DESDE EL ALMA
A. PIAZZOLLA	DECARÍSIMO
A. PIAZZOLLA	OBLIVION
O. PUGLIESE	RECUERDO
A. PIAZZOLLA	ESCUALO
J. PLAZA	NOCTURNA
P. LAURENZ	MILONGA DE MIS AMORES
A. PIAZZOLLA/H. FERRER	BALADA PARA UN LOCO
A. VILLOLDO	EL CHOCLO
G. MATOS RODRÍGUEZ	LA CUMPARSITA
Cantante:	Silvia Gaudín (Argentina)

18. AGOSTO, 21 - 22
Director:	Michal Nesterowicz (Polonia)
E. RAUTAVAARA	ANADYOMENE
L. VAN VEETHOVEN	SINFONÍA N° 1
J. SIBELIUS	SINFONÍA N° 2

19. AGOSTO, 28 - 29
Director:	Michal Nesterowicz
S. BARBER	ADAGIO PARA CUERDAS
S. RACHMANINOFF	LA ISLA DE LA MUERTE
G. KANCHELI	STYX
Solistas:	Avri Levitan, viola (Israel)
	Adam Skrzypek, contrabajo (Polonia)
	CAMERATA VOCAL DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

20. SEPTIEMBRE, 4 - 5
Director:	Michal Nesterowicz
J. BRAHMS	CONCIERTO PARA PIANO N° 1
Solista:	Eugene Indijc (Estados Unidos)
D. SHOSTAKOVICH	SINFONÍA N° 10

21. OCTUBRE, 17 "CONCIERTO FAMILIAR"
Director:	Eduardo Browne (Chile)
C. DEBUSSY	"PRELUDIO A LA SIESTA DE UN FAUNO"
Obra solista ganadora	"Concurso Facultad de Artes, U. de Chile "
R. X. RODRÍGUEZ	UNA SINFONÍA DE COLORES
Narrador:	Por definir

22. OCTUBRE, 23 - 24
Director:	Avner Biron (Israel)
A. BORODIN	OBERTURA DE "EL PRINCIPE IGOR"
P. I. TCHAIKOVSKY	CONCIERTO PARA VIOLÍN Y ORQUESTA
Solista:	Lorena González (Chile)
S. RACHMANINOFF	SINFONÍA N° 2

23. OCTUBRE, VIERNES 30
Director:	Avner Biron (Israel)
J. ORREGO-SALAS	SINFONÍA N° 6, "SEMPER REDITUS"
	"Aniversario 90 años de su nacimiento"
A. SOLOVERA	"SOLO PARA UN DIÁLOGO"
Solista:	Guillermo Lavado, flauta (Chile)
A. DVORAK	SINFONÍA N° 9 "DESDE EL NUEVO MUNDO"

24. NOVIEMBRE, 6 - 7 "CONCIERTO POP: BRASIL "
Director:	Víctor Hugo Toro (Chile)
C. GOMES	OBERTURA "IL GUARANY"
F. BRAGA	"PAISAJE", PRELUDIO SINFÓNICO
A. LEVY	"SAMBA" DE LA "SUITE BRASILERA"
F. GALLET	"TANGO-BATUQUE"
L. FERNÁNDEZ	"BATUQUE"
H. VILLA-LOBOS	"BACCHIANA N° 4"
C. GUARNIERI	"ENCANTAMIENTO"
F. MIGNONE	"MARACATÚ DO CHICO REI"
	CORO SINFÓNICO DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

25. NOVIEMBRE, 13 - 14
Director:	Michal Nesterowicz (Polonia)
E. SATIE	DOS GYMNOPEDIES
B. BRITTEN	LAS ILUMINACIONES, OP. 18
Solista:	Maureen Marambio, soprano (Chile)
G. MAHLER	SINFONÍA N° 4
Solista:	Maureen Marambio, soprano

26. NOVIEMBRE, 20 - 21
Director:	Michal Nesterowicz
A. SCHNITTKE	CONCIERTO PARA VIOLIN N° 4
Solista:	Sasha Rozhdestvensky (Rusia)
S. PROKOFIEV	SINFONÍA N° 5

27. NOVIEMBRE, 27 - 28
Director:	Ekhart Preu (Estados Unidos)
F. HAYDN	ORATORIO "LA CREACIÓN"
Solistas:	Por definir
	CORO SINFÓNICO DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

Ron

2009-02-21T15:01:00.002-03:00

uta que te quiero!

Transformers: Revenge of The Fallen [trailer]

2009-02-17T21:53:00.001-03:00

Human, All Too Human

2009-02-15T14:29:00.002-03:00

Friedrich Wilhelm Nietzsche

Jean Paul Sartre

Inglourious Basterds 1st Teaser

2009-02-13T01:37:00.001-03:00

And the Oscar goes to…?

2009-01-29T02:14:00.001-03:00

With the Oscar nominations announced, it’s time to review the main categories. To predict the winners, to vent my frustrations about those who shouldn’t have been left out and those who didn’t deserve their nominations – and to develop a few theories along the way.

10. Best Animated Feature

Bolt
Kung Fu Panda
WALL-E

The Winner: WALL-E
My Favorite: WALL-E
Worst Snub: Waltz with Bashir (Vals Im Bashir)

In the easiest category to predict, WALL-E is the definite winner. Bolt and Kung Fu Panda are sweet, funny, family movies. WALL-E, from the talented Pixar bunch, is visually stunning and deals with serious subjects like environmentalism.

Prize-Fixing: What I find puzzling is why Waltz with Bashir was omitted from this category and nominated only under the Foreign Film. Do the people calling the shots at the Oscars really think that Kung Fu Panda and Bolt are better movies? Or maybe they think both WALL-E and Bashir deserve an Oscar, so they didn’t put them in the same category. It’s never too soon to throw in a conspiracy theory…

9. Best Foreign Language

Der Baader Meinhof Komplex (Germany)
The Class (France)
Departures (Japan)
Revanche (Austria)
Waltz with Bashir (Israel)

The Winner: Waltz with Bashir
My Favorite: Waltz with Bashir
Worst Snub: Gomorra

Gomorra – a gritty depiction of modern day Italian crime families – is a surprising omission, considering its sweeping win of the European Film Awards and the Director prize at Cannes.
Waltz with Bashir is an animated documentary about war crimes (an original premise, you have to admit.) With an impressive stack of prizes already, including the Golden Globe, this critically acclaimed and thought-provoking film is most likely to win.

History Reversed: Last year an Austrian film (The Counterfeiters) took home the Oscar and left an Israeli anti-war film (Beaufort) empty-handed. This time it will probably be the other way around, with the Austrian film complimented and the Israeli film awarded.

8. Best Supporting Actress

Amy Adams - Doubt
Penelope Cruz - Vicky Cristina Barcelona
Viola Davis - Doubt
Taraji P. Henson - The Curious Case of Benjamin Button
Marisa Tomei - The Wrestler

The Winner: Amy Adams
My Favorite: Marisa Tomei and Amy Adams
Worst Snub: Debra Winger (Rachel Getting Married)

Ulterior Motive: Viola Davis and Taraji P. Henson had such small roles that I’m surprised they were even nominated. Marisa Tomei is mostly naked in most of her screen-time in The Wrestler. She’s very sexy - but I’m sure the guys at the Academy nominated her because of the way she said her (very few) lines…

That leaves us with Penelope Cruz and Amy Adams. I think Adams gave the better performance. Her filmography includes mostly light comedies like Enchanted, Tenacious D in The Pick of Destiny and Talladega Nights. In Doubt she displayed her –impressive - dramatic skills.

Debra Winger, the 80s’ unfulfilled promise (Urban Cowboy, An Officer and a Gentleman, Terms of Endearment), and, believe it or not, one of the voices of E.T., made a welcome, highly acclaimed return to the big screen in Rachel Getting Married. This talented actress that doesn’t act often enough, was at least worthy of a 4th Oscar Nomination.

7. Best Supporting Actor

Josh Brolin - Milk
Robert Downey Jr. - Tropic Thunder
Philip Seymour Hoffman - Doubt
Heath Ledger - The Dark Knight
Michael Shannon - Revolutionary Road

The Winner: Heath Ledger
My Favorite: Robert Downey Jr
Worst Snub: Tom Cruise (Tropic Thunder)

History Repeats: Philip Seymour Hoffman was nominated last year but didn’t stand a chance against Javier Bardem’s convincing turn as the psychopathic serial killer in No Country For Old Men. This year Hoffman will lose again – to another actor who portrays a psychopath: Heath Ledger as The Joker. Needless to say, the fact that Ledger is dead improves his chances of winning.

If I was calling the shots, Robert Downey Jr. would get the Oscar. He was hilarious in Tropic Thunder as the method actor who is so devoted to his performance that he undergoes a skin color operation to be more convincing in his role as a black soldier.

Funny Bias: But the name I miss most in this category is Tom Cruise. Barely recognizable, his performance in Tropic Thunder was the wackiest and best of his career, with all due respect to Magnolia, Jerry Maguire, Rain Man and Born on the Fourth of July. But it’s unlikely the Academy will give a prize to actors participating in a silly (okay, very silly) comedy.

Behind the Hype: And here’s a chance to take a risk and say it out loud: Ledger’s Joker is not such an amazing performance, compared to Jack Nicholson’s in particular, or to Bardem’s if considering psychopaths at large. I would stop here and go hide from the fanboys, but I still have 6 categories left…

6. Best Original Screenplay

Andrew Stanton - WALL-E
Mike Leigh - Happy-Go-Lucky
Martin Mcdonagh - In Bruges
Dustin Lance Black - Milk
Courtney Hunt - Frozen River

The Winner: In Bruges
My Favorite: In Bruges
Worst Snub: Robert D. Siegel - The Wrestler

History Repeats: Milk, with its strong social themes (tragic biopic of the first gay elected public official) and brand names, seems likely to follow in the footsteps of Brokeback Mountain, another tragic, gay groundbreaking film. Even WALL-E is a possibility here. But because I love Martin Mcdonagh (writer and director of In Bruges)’s witty and hilarious dialogue, I’ll take a wild gamble on a surprise winner in this category.

The Upset: I won’t shed a tear, though, if the surprise would come from a different direction and the winner is Mike Leigh’s Happy-Go-Lucky, a fascinating character study. Sally Hawkins is excellent as Poppy, striking just the right chord of cheerful yet not shrill or obnoxious. The movie is whip-smart and full of surprises - just when you are certain the story is going in a certain direction, Leigh gently nudges you down a different path. And you are glad.

I think The Wrestler should have been honored here. The movie got to 52 on IMDb’s 250 greatest movies of all times and got an amazing 98% positive reviews on Rotten Tomatoes. Such a well-received movie should have been honored under one of the three major categories for movies: Best Picture, Screenplay or Direction.

5. Best Adapted Screenplay

The Curious Case of Benjamin Button
Doubt
Frost/Nixon
The Reader
Slumdog Millionaire

The Winner: Slumdog Millionaire
My Favorite: Slumdog Millionaire
Worst Snub: The Boy in the Striped Pyjamas

As far as I can tell, the moral lesson in The Reader goes something like this: illiteracy can turn you into a Nazi, so kids, when confronted with the dilemma of going to school or skipping and going to the beach, you better choose the first option or else…

Take Two: The Boy in the Striped Pyjamas succeeds where The Reader fails in creating an emotional Holocaust movie. It should have been nominated here instead of The Reader.

Doubt is a fair movie, which can be summed up by question: Did he sexually abuse a child or not? I’m quite sure he did, but there is a doubt…

Double Take: Frost/Nixon is great, but this year’s Oscars are all about Slumdog Millionaire vs. The Curious Case of Benjamin Button. These two movies got most of the important nominations - which made me wonder, what do they have in common? Here are the answers from our Movie Genome:

Romance, hope, youth and coming of age, loss of parent, a journey. Both are touching and sentimental. Actually, they have even more in common then I originally thought. But the better script - and the much better movie - is Slumdog Millionaire.

4. Best Director

David Fincher - The Curious Case of Benjamin Button
Ron Howard - Frost/Nixon
Gus Van Sant - Milk
Stephen Daldry - The Reader
Danny Boyle - Slumdog Millionaire

The Winner: David Fincher
My Favorite: Danny Boyle
Worst Snub: Clint Eastwood (Gran Torino)

I was amazed to see that Clint Eastwood (for Gran Torino) and Christopher Nolan (for The Dark Knight) were missing from this list of nominations. Both movies got a great reception from audiences and critics alike, and yet the Academy ignored them for some reason.

Pity Prize: In the previous category Slumdog was the winner. Here the Academy will give the Oscar to David Fincher (for Benjamin Button). But it would be what I call a “Scorsese Oscar”: when Scorsese won the Oscar for The Departed, it wasn’t because it was the best movie, but because the Academy compensated him for not getting a well-deserved Best Director Oscar for Taxi Driver, Raging Bull or Goodfellas. Benjamin Button is definitely not Fincher’s best film, but because he deserved it for Fight Club, Se7en and even The Game, he’ll get it now.

Boyle might be the next one in line to get the “Scorsese Oscar,” after Trainspotting and now Slumdog Millionaire don’t win him the prize.

3. Best Actress

Anne Hathaway - Rachel Getting Married
Angelina Jolie - Changeling
Melissa Leo - Frozen River
Meryl Streep - Doubt
Kate Winslet - The Reader

The Winner: Meryl Streep
My Favorite: Meryl Streep
Worst Snub: Sally Hawkins (Happy-Go-Lucky)

Quoting Ricky Gervais at the Golden Globe Awards: “Well done Winslet. I told you, do a Holocaust movie and the awards will come, didn’t I?”

Serial Loser: I guess Gervais jinxed her. Poor Kate – after a double jeopardy in the Golden Globes for both The Reader (supporting) and Revolutionary Road (leading), I predict at the Oscars she’ll be only applauding. The Academy pulled a trick on her, nominating her only once, for The Reader - but strangely as leading actress. So now her challenge is even tougher, and this unlucky serial loser is going to be disappointed for the 6th time!

Serial Winner: Why a tougher challenge? Because even though she’s already won the golden statue twice, Meryl Streep will win for her amazing performance in Doubt as Sister Aloysius Beauvier, the tough, uncompromising principal who’s sure that the charismatic priest is also a child molester.

I don’t know if Sally Hawkins’ performance in Happy-Go-Lucky is Oscar worthy (it was Golden Globes worthy), but she definitely should have been nominated.

2. Best Actor

Richard Jenkins - The Visitor
Frank Langella - Frost/Nixon
Sean Penn - Milk
Brad Pitt - The Curious Case of Benjamin Button
Mickey Rourke - The Wrestler

The Winner: Frank Langella
My Favorite: Frank Langella
Worst Snub: Colin Farrell (In Bruges)

Richard Jenkins is the actor we all know, but we’re not sure from where. After a bit of head-scratching, Jenkins is fondly memorable as the dead father in Six Feet Under, and he recently appeared in Burn After Reading and Step Brothers. Hopefully after the nomination for The Visitor, we won’t forget him no more. But he’ll have to settle for the nomination as the Oscar will go elsewhere.

Trivia Record: Brad Pitt shouldn’t have been nominated here. Greg Cannom, his makeup artist, should have. Oh well, Cannom is nominated under the makeup category and that’s more than enough. Maybe the Academy wanted to set a trivia record of hubbie and wife both nominated as leading actors in the same year, as neither Jolie nor Pitt gave great performances (to put it mildly…).

Ham Award: Sean Penn usually gets nominated for an Oscar when he overacts: he was nominated for I am Sam and for Sweet and Lowdown. Now he’s nominated for overacting in Milk. I don’t really like those movies of his where he goes over the top, it’s quite annoying.

The Wrestler is Darren Aronofsky’s bleakest movie, and we’re talking about the guy responsible for Requiem for a Dream. Some say no one could have played the role of the wrestler except Mickey Rourke, and I tend to agree. Rourke was great in Sin City in 2005, then he made some bad movie choices (what’s new…?), and now he’s back with an unforgettable performance.

History Repeats: The only one who can prevent Mickey Rourke from getting the Oscar is Frank Langella with his portrayal of Richard Nixon. When people say Nixon, I think first of Frank Langella and only then of Richard Nixon - he’s that good! I place my bet on him. Poor Sean Penn has already been hurt cinematically by Nixon in The Assassination of Richard Nixon.

In a better world, Colin Farrell would have been nominated instead of Brad Pitt. Farrell used the great script by Martin McDonagh to give his best acting performance to date; it got him the Golden Globe but not even an Oscar nomination.

1. Best Picture

The Curious Case of Benjamin Button
Frost/Nixon
Milk
The Reader
Slumdog Millionaire

The Winner: Slumdog Millionaire
My Favorite: Slumdog Millionaire
Worst Snub: Gran Torino

Disappearing Acts: Let’s start with the absences. Justifiably absent is the disappointing Revolutionary Road, despite (or maybe because of) its big names (Did I say Winslet is jinxed?). Surprisingly absent is the most successful, acclaimed and talked-about film of the year, The Dark Knight. And to my disappointment, unjustifiably absent is Gran Torino. I think these two are much better candidates than The Reader, Milk and The Curious Case of Benjamin Button.

When the people who made The Reader met, I guess it went something like this: let’s take Bernhard Schlink’s book and make an updated version of The Graduate, with a twist. More sexual and daring than The Graduate, with the twist that this movie’s Mrs.Robinson will turn out to be a former Nazi. The first part of the movie is very sexual and daring, yes, even more than The Graduate. But the second part (the Nazi part) doesn’t work at all. Are we really supposed to feel sorry for her?

History Rewritten: Here’s a good place to stop and ask: Hey, what’s with the Good Nazi movement going on at the moment? Did all the studio heads secretly met and decided to produce movies with Good Nazis (The Reader, Valkyrie and The Boy in the Striped Pyjamas), because there were no more good survivor stories?

One-on-One: Let’s get back to our main issue. Although Frost/Nixon is a bit slow, it’s a brilliant psychological movie about a man’s downfall, and well worth watching even if you’re not big on history lessons. As I said, the movie’s leading actor Frank Langella will win the Oscar. The movie itself, though, won’t: Frost/Nixon, Milk and The Reader all know that the real fight is between Slumdog Millionaire and The Curious Case of Benjamin Button.

As you may have noticed by now, I was disappointed by Benjamin Button. I think it’s a lesser version of Forrest Gump, or in other words, Forrest Gump sans humor (except for the guy who constantly gets hit by lightening – and no, it’s not Kenny…). The parts in which we see the dying Daisy (Cate Blanchett) mumbling in the hospital are difficult to understand (well, she is mumbling) and annoying. When you start watching the movie, you know how it’s going to end, and yet when you see Daisy holding baby Benjamin (Pitt), it just doesn’t feel right…

Birth of a Classic: Slumdog Millionaire is my favorite in this category. It’s a movie that’s almost impossible to hate (unless you’re a pompous critic). I dare suggest that maybe Slumdog is the new Shawshank Redemption: everybody likes it. With an emotional love story, a young orphan hero who grew up in terrible poverty and the whole underdog, against-the-odds, rags-to-riches themes, it’s just an irresistibly amazing combination of Rocky, City of God and Oliver Twist.

FROM: http://blog.jinni.com/2009/01/oscars-2009-wins-snubs-and-conspiracy-theories/

Grace

2009-01-28T01:59:00.002-03:00

Madeline Matheson is eight months pregnant and determined to deliver her unborn child, Grace, naturally. When an accident leaves Grace dead inside her, Madeline insists on carrying the baby's corpse to term. Weeks later, when Madeline delivers, the baby miraculously returns to life... With an appetite.

Grace - Sundance Teaser

Grace - Trailer

David Lynch y sus cortometrajes

2009-01-22T14:03:00.003-03:00

ABSURDA [2007]

DARKENED ROOM [2002]

PREMONITION FOLLOWING AN EVIL DEED [1995]

THE COWBOY AND THEFRENCHMEN

THE AMPUTEE [1973]

THE GRANDMOTHER [1970]

THE ALPHABET [1968]

SIX MEN GETTING SICK [1966]

Insane Pool Trick Shots

2009-01-16T15:49:00.001-03:00

Insane Pool Trick Shots - Awesome video clips here

Pretenden extraer ADN de Galileo para saber cómo observaba el astrónomo ciego

2009-01-15T18:07:00.000-03:00

Un grupo de científicos pretende abrir la tumba del astrónomo italiano Galileo Galilei para extraer su ADN y saber hasta qué punto era ciego, en un intento de reproducir las sensaciones que tuvo al observar el universo con su telescopio hace ahora cuatro siglos.

Esta idea, que en un primer momento pudiera parecer un tanto desproporcionada, es defendida por los expertos del Observatorio de Arcetri y del Museo de la Historia de la Ciencia de Florencia (centro de Italia), promotores de un proyecto que pretende averiguar qué vio entonces Galileo en el universo.

"Ésta es la parte más incierta, por el momento, de nuestro proyecto. Habría que abrir la tumba, tomar una parte del tejido que queda de Galileo y después pasar la información a un fisiólogo de los ojos para saber si es posible averiguar el tipo de problema que padecía", explicó a Efe Francesco Palla, director del Observatorio de Arcetri.

El proyecto de estos científicos se enmarca dentro de las numerosas iniciativas previstas para el "Año Internacional de la Astronomía", que se celebra coincidiendo con el cuarto centenario de la primera observación del astrónomo italiano (1564-1642) con un telescopio.

EXPOSICIONES EN EL AÑO DE LA ASTRONOMIA
Entre esas iniciativas destaca también la exposición "Galileo. Imágenes del universo de la antigüedad del telescopio", presentada hoy y que permanecerá abierta desde el próximo 13 de marzo hasta el 30 de agosto en Florencia, ciudad en la que el grupo liderado por Palla ya ha obtenido sus primeros resultados.

De hecho, los investigadores florentinos han conseguido recrear las condiciones de la lente de ese primer telescopio para saber con mayor exactitud qué universo fue el que vio Galileo, dada además una minusvalía visual con la que el científico llegó a la tumba, que está ahora en la Basílica de la Santa Croce de Florencia.

Habrá que llevar esos datos del ADN a su época y así "saber hasta qué punto la observación que él hizo estuvo afectada por problemas de visión. Esta parte (del proyecto) es algo más incierta porque requiere aprobaciones e informes que deben venir de los responsables de la Basílica de Santa Croce", dice Palla.

El director del Observatorio de Arcetri reconoce que, por el momento, han recibido una respuesta negativa a la apertura de la tumba del científico, pero no cesa en su empeño de luchar por algo que cree crucial para el desarrollo de esta iniciativa.

"Hay una componente psicológica que es la de capturar las imágenes en las mismas condiciones objetivas de las observaciones de Galileo. Lógicamente el cielo que observamos hoy es distinto por la contaminación lumínica. Él las hizo con un cielo profundo y distinto al actual", comenta Palla.

"A pesar de esto añade, podríamos entender cuáles eran las observaciones directas que Galileo hacía y cuáles eran sus interpretaciones. Esto es importante en el caso de Saturno, en el que él no distingue los anillos, sino que ve prolongaciones del planeta que interpreta como satélites", como en el caso de Júpiter.

Palla y compañía ya han obtenido imágenes gracias a la recreación de la lente del telescopio de Galileo que se conserva en el Museo de Historia de la Ciencia de Florencia y esas imágenes han sido reproducidas en formato digital para ser publicadas posteriormente en internet y que todo el mundo tenga acceso a ellas.

"Los objetos que se observan son exactamente los mismos descritos por Galileo en la obra 'Sidereus Nuncius' (1610). Tenemos las imágenes de la Luna, de Júpiter con sus hermanos, de Venus y de campos estelares como las Pléyades de Orión", dice Palla.

Científicos de todos lugares se unirán al "Año Internacional de la Astronomía" declarado por Naciones Unidas en honor a la primera observación con telescopio de un científico que en su época fue muy controvertido.

Galileo fue condenado por el Tribunal de la Inquisición por haberse adherido a la teoría del científico Copérnico, que sostenía que era el Sol y no la Tierra el centro del Universo, en contra de lo que se pensaba en su época.

From La 3ra.

Glass: A Portrait of Philip in Twelve Parts

2008-12-24T22:30:00.002-03:00

Conversación entre Philip Glass y Scott Hicks

Trailer: Glass: A Portrait of Philip in Twelve Parts trailer

La explicación científica de los efectos tras la resaca

2008-12-21T12:50:00.003-03:00

Una lista de las 4 razones.

1. LOS MOLESTOS DOLORES DE CABEZA
Los especialistas sostienen que esas molestias producidas a la mañana siguiente se deben a diversos factores. El primero es la deshidratación, porque el alcohol inhibe la hormona responsable de retener líquido en el cuerpo y, como resultado, los riñones no conservan el agua que deberían. El segundo, el alcohol dilata los vasos sanguíneos de la cabeza, lo que incrementa el dolor.

2. UN AGITADO SISTEMA NERVIOSO
El alcohol es un sedante y cuando consumimos mucho, el cuerpo se preocupa de que no durmamos hasta la inconciencia. Por esto, el sistema nervioso está alerta, en un estado hiperactivo, lo que nos puede llevar a sudar, temblar, ser sensibles a la luz, los sonidos y el tacto. Este estado continúa incluso cuando el alcohol ha abandonado el cuerpo y se agrava si no se descansa apropiadamente.

3. CALAMBRES Y MÚSCULOS DÉBILES
Todo implica un gran esfuerzo físico después de una larga noche de alcohol. La debilidad de nuestros músculos se debe a la fatiga, resultado de la deshidratación y la baja de azúcar en nuestra sangre. Esto, junto a la acumulación de ácido láctico, producto de la metabolización del alcohol, puede producir fuertes calambres en los brazos y las piernas.

4. LA CONCENTRACIÓN SE VE INTERRUMPIDA
Estudios sugieren que la resaca interfiere con la memoria a corto plazo y la concentración. Un estudio norteamericano realizado en pilotos militares, reveló que la capacidad de vuelo sigue siendo afectada desde ocho a 14 horas después de beber. Otras investigaciones especifican que la culpa puede ser nuevamente de la deshidratación y también del acetaldehído, una sustancia que se genera luego de la descomposición del alcohol.

The Magic Mountain

2008-12-15T13:27:00.000-03:00

"All interest in disease and death is only another expression of interest in life." —Thomas Mann, The Magic Mountain, 1924

Rest in Peace Perry

2008-12-13T21:10:00.002-03:00

Amigo, el destino estuvo en tus manos y tomaste la decisión de querer irte y volver a ser un polvo estelar, estamos cabisbajos por que no sabemos el por qué, fuiste más que una sonrisa en el rostro, fuiste más que un abrazo y unas chela en el cuerpo.

te extrañaré guatón...

Life & Death

2008-12-11T02:09:00.003-03:00

Life is cheap and death comes easy... save for some!

Magick

2008-12-02T11:11:00.002-03:00

He that walketh fraudulently, revealeth secrets: but he that is of a faithful spirit, concealeth the matter.

Mali

2008-11-25T13:13:00.000-03:00

Prudentia in omnibus malis artibus ad perniciem humani generis, & illis uti in contumeliam Dei, ac ad damnum & perniciem hominum.

The Wrestler

2008-11-21T15:11:00.002-03:00

Retomando mi blog (maldito Ron que se cree) se viene lo nuevo de Aronofski, quién no conozca a éste Director que se pegue un tiro o vuelva a nacer, por qué lo digo? Por que a pesar de su corta carrera cinematografica es uno de los mejores directores contemporaneos hoy en día y sobre todo en la meca de la mierda hollywoodense.
Pi, Requiem..., The Fountain son filmes que al analizarlos rescatas más de lo que simplemente observas.
En fin.. también en éste filme se dice que es el renacer de Mickey Rourke.

Es mi turno

2008-11-20T01:21:00.003-03:00

Guau!!
Me he apoderado del Blog de Ignotum y sólo lo hago con el hecho de que me he creado mi propio espacio, si bien he conocido varios amigos la intención es enseñar unas nuevas imágenes que me han tomado.
Ya tengo alrededor de 11 semanas de vida!!!
Guau y lamidos para tod@s.

Guau! I have seized Blog Ignotum and I only do with the fact that I created my own space, although I have known several friends the intention is to teach a new images that i have been taken. I already have around 11 weeks of life!!! Guau and licking for everyone.

My Web

El escritor que la mafia quiere muerto

2008-11-17T21:30:00.002-03:00

La escena es como la de una película del Oeste, en la que el personaje principal recorre su pueblo natal y a su paso la gente baja las persianas y cierra las ventanas, como dando a entender que el visitante en cuestión se ha convertido en una suerte de "hombre muerto caminando". Eso es lo que le tocó vivir a Roberto Saviano luego de que su novela-reportaje "Gomorra" no sólo le significara convertirse en best seller, sino además le valiera la sentencia de muerte por parte de la Camorra italiana, el temible grupo mafioso que tiene su sede en la ciudad de Nápoles.

El libro "Gomorra" es el resultado de años de investigación en los cuales Saviano se sumergió en la vida de la mafia napolitana de modo semejante a como lo hizo el agente del FBI Joseph Pistone (alias Donnie Brasco) en Florida, cuando se infiltró en el clan mafioso de los Bonanno ganándose la confianza de sus integrantes. De una manera similar, Saviano logró obtener información de los negocios, las asociaciones ilícitas y los crímenes de la Camorra logrando identificar, además de sus jerarquías, a los contactos a través de los cuales operaba. No por nada Saviano se convirtió en uno de los personajes claves que fueron convocados en el juicio contra 36 miembros del clan napolitano de los Casalesi, proceso conocido con el nombre de "Espartaco" y que terminó con 27 miembros de la mafia napolitana condenados a cadena perpetua.

Por esta razón, el referirse a Saviano como "hombre muerto caminando" no es sólo una metáfora. Para muchos, es un hecho.

El caso de Saviano ha recordado la amenaza de muerte que el escritor Salman Rushdie recibió por parte del mundo musulmán luego que publicara "Los versos satánicos". Una comparación que, en todo caso, el propio Rushdie ha minimizado declarando que la condena musulmana que pesa sobre él no es nada comparada con la sentencia a muerte de la mafia italiana. Por su parte, Saviano mismo se ha diferenciado del caso Rushdie argumentando que el problema de éste fue haber escrito un libro, pero que, en cambio, el suyo fue haber tenido lectores... "Si yo hubiera vendido 10 mil o 20 mil copias no habría pasado nada." Y, de hecho, las amenazas comenzaron hace dos años, cuando el libro de Saviano sobrepasó los 100 mil lectores en Italia. Hoy, el libro ya supera el millón doscientos mil en copias vendidas sólo en su país.

Ahora bien, este argumento puede ser válido, pero tampoco es fundamental. Sin ir más lejos, en la propia Italia existe un caso similar al de Saviano, y es el que afecta a Lirio Abbate y Peter Gomez, quienes escribieron "Cómplices", libro que revela los nombres de los políticos que han colaborado con la mafia siciliana (la también temida Cosa Nostra). Sin tratarse de un best seller del calibre del libro de Saviano, igualmente los autores de "Cómplices" se convirtieron en parte de la lista negra de la mafia e, incluso, recientemente se dio a conocer la noticia de que la policía había detenido a dos sujetos cuando instalaban una bomba bajo el coche de Abbate. En resumen, todo soplón con mayor o menor cobertura en los medios se convierte en potencial víctima de la vendetta de la mafia. O como recordaba el juez Giovanni Falcone (famoso por su lucha contra la mafia siciliana) de lo que le habían dicho: "No olvide nunca que jamás cerrará la cuenta que usted ha abierto con la Cosa Nostra". Una cuenta que en el caso de Falcone sólo se logró cerrar a cambio de su vida cuando, en 1992, su auto blindado explotó.

El asunto de revelar nombres es, sin duda, el elemento principal del caso Saviano. Eso es lo que explica que actualmente no haya ninguna amenaza de muerte sobre Matteo Garrone, el director que hizo la adaptación al cine del mismo libro "Gomorra". La estrategia de Garrone fue ficcionar los nombres de la historia y, de hecho, filmó en los propios territorios de la Camorra bajo la atenta mirada de sus integrantes, con lo cual se salvó de cualquier tipo de ajuste de cuentas. Una apuesta menos arriesgada que, al menos en el terreno de lo cinematográfico, le ha valido varios premios, entre ellos, el Gran Premio del último Festival de Cannes.

Sin libertad

Desde 2006, Saviano vive con una escolta permanente y se traslada para todos lados siempre dentro de un auto blindado y, a pesar de que ha recibido el apoyo internacional -incluyendo el de premios Nobel como Orhan Pamuk y Günter Grass-, esta situación, en vez de mejorar, lo más probable es que empeore. Lo que queda refrendado por la última noticia que se supo y que fue entregada por Carmine Schiavone, el más veterano del clan de los Casalesi, quien figura entre los "arrepentidos" (nombre que se les da a los mafiosos que entregan información a la justicia a cambio de una vida segura en la clandestinidad), quien dijo que se estaba preparando un atentado contra Saviano antes de Navidad. Un plan que consistía en hacer volar a Saviano en su auto blindado durante uno de sus periódicos viajes entre Nápoles y Roma. Supuestamente, esto habría hecho que Saviano resolviera escapar de Italia como una forma de aminorar las posibilidades de un atentado. Sin embargo, como él mismo lo ha revelado, los tentáculos de la mafia italiana son largos y alcanzan las altas esferas de varios países. Es decir, Saviano sabe que en el extranjero tampoco podrá llevar una vida normal. Por ello es que cuando a Saviano le preguntan si teme por su vida, responde: "No, porque en la práctica ya me mataron.... me sacaron todo, la libertad".

from: emol.cl

"Up" New Pixar Trailer

2008-11-09T21:06:00.000-03:00

Lluvia de meteoritos para este mes

2008-11-07T02:10:00.002-03:00

En los próximos días se podrá disfrutar de un verdadero espectáculo astronómico, ya que la Agencia Estadounidense del Espacio y la Aeronáutica, Nasa, informó hoy en su sitio web en español que a comienzos de este mes se producirá la lluvia de meteoros de las Táuridas.

Según la Organización Internacional de Meteoritos, este fenómeno alcanzaría su máximo nivel entre el 5 y el 12 de noviembre, o sea durante estos días, cuando la Tierra pasa sobre los restos del cometa 2P/Encke, provocando una espectacular lluvia de bolas de fuego.

La Nasa asegura que cada año, entre fines de octubre y principios de noviembre, el planeta cruza una especie de río de polvo espacial que desprende el cometa Encke. En ese momento pequeños granos golpean la atmósfera a 104.000 kilómetros por hora.

En esa velocidad se puede provocar un intenso rayo de luz, o sea un meteorito, debido a la desintegración de las pequeñas porciones de polvo espacial.

Hace tres años, la Tierra vivió un fenómeno similar, cuando se produjo una intensa lluvia espacial producto de los meteoritos que salen de la constelación de Tauro. Por eso su nombre Táuridas.

El sitio de la Nasa señala que este fenómeno se puede observar cuando Tauro esté por encima del horizonte, dicha constelación se eleva por el Este cuando se pone el Sol y hacia la medianoche los meteoritos alcanzarían un mayor brillo.

The magic of the edition

2008-10-30T23:16:00.000-03:00

Mi Ron

2008-10-25T15:56:00.000-03:00

Ron

2008-10-21T02:25:00.001-03:00

Mi mascota jugando al mes y días de edad. Este será el primero de muchos.

Ron from Ignotum on Vimeo.

NO a la ley de la SCD

2008-10-18T13:55:00.002-03:00

El Gobierno de Chile se propone cambiar, durante el periodo legislativo 2008, la actual Ley de Propiedad Intelectual que está vigente en Chile desde 1970.

Para ello, convocó a una mesa de diálogo representada por diversos organismos públicos, privados y de la sociedad civil, que tienen vinculación directa con esta temática, a entregar sus perspectivas con el fin de consensuar posiciones y lograr una ley justa para todos.

No obstante de ser un proceso bien concebido, en el contexto de la tramitación de esta Ley en el Congreso Nacional, la organización denominada Sociedad Chilena del Derecho de Autor (en adelante SCD), una de las organizaciones participantes en esta mesa de diálogo, reconoció tener un acuerdo secreto con el Gobierno, hecho que fue, además, ratificado por la propia Ministra de Cultura, en orden a plasmar en el texto de dicha Ley los intereses exclusivos de la SCD, dejando al resto de los participantes en la Mesa fuera de la discusión de sus aspectos centrales.

Independientemente de lo nefasto que resulta esta falta de respeto a las organizaciones que fueron convocadas al diálogo, la Ley propuesta por SCD y finalmente aceptada por el Gobierno, pasa a llevar un conjunto de aspectos que estan en contra del interés de la gran mayoría de las chilenas y chilenos, en la medida en que se terminan diversos derechos que nuestra sociedad habia logrado para el beneficio público.

Sólo como ejemplo, la ley dice que eres un delincuente si:

• Compartes música o copias música a un disco virgen

• Fotocopias apuntes de clases
• Haces una parodia a partir de otra una obra

• Citas más de 10 líneas de un libro
• Copias un poema de amor a tu pareja
• Grabas un libro para un ciego

La Ley aún no se promulga. Aún es tiempo de detener esta situación, toda vez que estamos seguros de que en Chile hemos alcanzado la suficiente madurez para comprender los nuevos tiempos que vivimos, y las perspectivas que nos muestra la naciente sociedad de la información. Hoy en día emergen nuevas formas de producir arte y cultura, así como nuevas formas de vivir con su comercialización; formas que no atentan contra la libertad de los usuarios, que no atentan contra la innovación y la creatividad, contra el desarrollo artístico y cultural del país, y contra el dominio público.

El llamado es a firmar en esta lista, con el fin de mostrar nuestro rechazo a las prácticas antidemocráticas del Gobierno y, lo más importante, nuestro rechazo a una Ley hecha a la medida de una organización en particular.

La lista de firmas será entregada con copia a todos los miembros del Congreso Nacional que deben decidir sobre este particular. El acto de legislar debe ser siempre un acto con altura de miras, que estamos seguros nuestros legisladores se detendrán a considerar.

Finalmente, hacemos un llamado a todas las mujeres y hombres de Chile a difundir estos contenidos, y a crear una gran corriente de opinión, para detener las inciciativas que tienden a perjudicar el Dominio Público que juntos hemos construido.

http://sss.cl/noalaleyscd/

Martin Scorsese y Robert De Niro juntos nuevamente.

2008-10-02T10:40:00.002-04:00

Una de las parejas artísticas más célebres de Hollywood, la formada por el director Martin Scorsese y el actor Robert De Niro, se reunirá por novena vez en la adaptación cinematográfica del libro "I Heard You Paint Houses" (Escuché que pintas casas), que devolverá a ambos al territorio mafioso.

Según anunció la revista Variety, los estudios Paramount serán los encargados de financiar el filme, que volverá a juntar a este tándem desde "Casino", estrenada en 1995.

Scorsese y De Niro colaboraron previamente en "Mean Streets" (1973), "Taxi Driver" (1976), "New York, New York" (1977), "Raging Bull" (1980), "The King of Comedy" (1982), "Goodfellas" (1990) y "Cape Fear" (1991).

El guión de su próximo trabajo en común, basado en la historia de un asesino mafioso del que se sospecha estuvo involucrado en la muerte del líder sindical Jimmy Hoffa, correrá a cargo de Steve Zaillian (Óscar por "Schindler's List", 1993).

De Niro interpretará a Frank "the Irishman" ("el irlandés") Sheeran, al que se le atribuyen más de 25 asesinatos relacionados con la mafia.

Scorserse y De Niro también estarán involucrados en la producción de la cinta, cuyo título hace referencia al término usado por los mafiosos ("pintar la casa") para los asesinatos por encargo y la sangre que salpica las paredes, según explica la publicación.

El libro lo escribió Charles Brandt, que hizo amistad con Sheeran poco antes de la muerte de éste en 2003. Entre los crímenes que Sheeran admitió al autor haber cometido, según se explica en el libro, se encuentra el asesinato de Hoffa, por orden del jefe mafioso Russell Bufalino.

Zaillian colaboró con Scorsese en "Gangs of New York" (2002), que acaba de concluir el rodaje de "Shutter Island", protagonizada por Leonardo DiCaprio, mientras que De Niro terminó recientemente la grabación de "Everybody's Fine", cuyo elenco incluye a Sam Rockwell, Kate Beckinsale y Drew Barrymore.

CARCASS

2008-09-30T01:32:00.001-04:00

Y se vience Carcass!!!

Bootleg from 2008 Exhumed to Consume Tour in SF

A sample of the bonus 30 minute documentary that comes with the 2008 Swansong reissue. Housed in a Ltd deluxe Digipack. The audio album comes with 1 x bonus track. Also includes an Exclusive sticker sheet.

[be patient]

2008-09-28T15:33:00.003-04:00

Confieso que no comprendo muy bien, sólo me dejo llevar. Pero no todo es en base a la nada, es en base a todo.

Nothing is Everything & Everything is Nothing

*Nous
*Seres
*Emanación
*Looking Through The Glass

Murió Paul Newman

2008-09-27T19:10:00.000-04:00

De madre húngara y católica y de padre judío alemán, desde su juventud, Paul Newman se caracterizó por obtener una formación importante, no sólo en el área de la interpretación.

La universidad fue algo que le atrajo desde muy temprano. Estudió Economía en el Kenyon College, de Ohio. Como consecuencia de la Segunda Guerra Mundial, sirvió como marino en la Armada y, finalizada la contienda, estudió Arte Dramático en Yale.

Pasó también por el Actor's Studio, donde fue uno de los estudiantes más brillantes de su generación, entre los que se encontraban algunos que luego alcanzarían un especial renombre, como James Dean o Marlon Brando.

INICIOS COMPLICADOS
Los inicios de Newman fueron teatrales, donde logró alcanzar un gran éxito y ponerse en situación de dar el paso al cine. Tras aparecer en algunos programas de televisión, intervino en "El cáliz de plata" (1954), de Victor Saville, debut poco afortunado, pues la película no consiguió ningún tipo de reconocimiento.

Dos años después, sin embargo, se produjo el ascenso de Newman a un trabajo que le situó en primera línea de los jóvenes actores de aquel momento. Robert Wise, le dio el papel principal de "Marcado por el odio" (1956) -pensado en un primer momento para James Dean-, con el que se metió en la piel del boxeador Rocky Graziano.

A continuación se sucedieron una serie de excelentes actuaciones, que le confirmaron como un actor de muchísima valía. Pueden mencionarse, entre otros, su trabajo en "El zurdo" (1958), de Arthur Penn, en el que representaba al legendario pistolero del Oeste, "Billy el Niño".

Ese mismo año, volvió a obtener otro gran éxito, al encarnar al joven marido de "La gata sobre el tejado de zinc" (1958), de Richard Brooks, una adaptación de la obra de Tennesse Williams.

Volvió a acertar de nuevo con su interpretación en "La ciudad frente a mí" (1959), de Vincent Sherman, esta vez como joven estudiante que se abría paso en el mundo de la abogacía y que mantenía diferentes relaciones amorosas. Fue una de las cintas que comenzaron a darle mayor popularidad fuera de Estados Unidos.

GRANDES PAPELES
A comienzos de los sesenta, colaboró en dos películas que, por diferentes causas, tuvieron una excelente acogida. Una fue "Exodo" (1960), de Otto Preminger, versión cinematográfica de la voluminosa novela, que el especialista en Best-Sellers Leon Uris.

Su otro importante trabajo de inicios de la década, fue "El buscavidas" (1961), de Robert Rossen.

DE ACTOR A DIRECTOR
Cuando el actor estuvo plenamente situado, sus siguientes trabajos estuvieron por debajo de lo que se podía esperar de él. Algunos de sus fracasos no sólo le competían como actor sino, también, como productor. Tal vez por ello comenzó una actividad como director, que empezó a finales de los sesenta y llegó hasta 1987.

En esta faceta realizó cinco películas, algunas de las cuales mostraban el deseo de hacer un cine "diferente", donde las ideas y la tipología de los personajes dominaban sobre la acción y la anécdota. En alguna de ellas el protagonismo femenino correspondía a su esposay único amor de su vida, Joanne Woodward.

RUMBO AL OSCAR
A lo largo de los sesenta y en su faceta de actor, trabajó con directores como Alfred Hitchcock (Cortina rasgada, 1966), y obtuvo un importante éxito con "Dos hombre y un destino" (1969), de George Roy Hill, en la que participó como compañero de reparto Robert Redford, cuyo trabajo obtuvo una gran acogida.

En los años ochenta su actividad se redujo, entre otras causas, porque dejó de lado los papeles de hombre joven y buscó interpretaciones más acordes con los años que tenía.

Fueron los años en que aparecía en títulos desiguales, pero a veces importantes, como "Ausencia de malicia" (1981), de Sidney Pollack, "Veredicto final" (1982), de Sidney Lumet o "El color del dinero" (1986), con Martin Scorsese en la dirección, película que se concibe como una segunda parte de "El buscavidas".

Este trabajo fue especialmente importante, pues con él consiguió el Oscar de la Academia, para el que había sido propuesto hasta seis veces -en 1994 recibiría uno honorífico, por el conjunto de su carrera y ser uno de los actores con más títulos a sus espaldas

LOS OJOS MÁS AZULES
De gran atractivo, Newman ha sabido ir más allá de ser una simple "cara bonita", para demostrar profesionalidad, interés y preocupación por la forma de interpretar .

Fue, sin duda, uno de los precursores del concepto de anti-estrella y así lo demostró en 2002 cuando, a punto de cumplir los 78 años, regresó a los escenarios de Broadway, después de casi cuatro décadas de ausencia, con una nueva adaptación del clásico de Thornton Wilder, "Our Town".

FÁNATICO DE LAS CARRERAS
Gran aficionado a los automóviles, ha participado en carreras profesionales, al tiempo que ha montado diversos tipos de negocios en los que, con la cobertura de su popularidad, ha procurado, en ocasiones, que parte de las ganancias reviertan sobre colectivos necesitados; también ha desempeñado cargos en las Naciones Unidas, aunque por poco tiempo.

GRAN TRAYECTORIA
Sin duda, su dilatada trayectoria le ha convertido en una de las leyendas del cine de Estados Unidos.

Inteligente y de un excepcional atractivo físico, algunos de sus trabajos se encuentran entre los más importantes del medio realizados a partir de los años cincuenta. Con medio siglo de carrera a su espalda y 57 películas en su filmografía, Newman anunció en 2003 su retirada.

David Gilmour: "Nadie podrá remplazar a Richard Wright"

2008-09-16T17:25:00.001-04:00

El cantante y guitarrista de la mítica banda inglesa Pink Floyd, David Gilmour, rindió homenaje a su compañero fallecido, el teclista Richard Wright, quien murió ayer de cáncer a los 65 años, mencionando su "toque tranquilo" que dio vida a sus discos más clásicos.

Wright, uno de los miembros fundadores del grupo británico de rock, compuso e interpretó varias canciones, principalmente en los discos "The dark side of the moon" (1973) y "Wish you were here" (1975).

"Nadie podrá remplazar a Richard Wright. Era un hombre dulce, modesto y discreto, pero su voz melancólica y su manera de tocar han sido componentes vitales y mágicas para algunas de las canciones más conocidas de Pink Floyd", declaró anoche David Gilmour tras la noticia.

"Sin su toque tranquilo, el album Wish you were here no habría marchado tan bien", agregó.

"Entre las innombrables discusiones que hemos tenido para saber cual era la identidad de Pink Floyd, a menudo se ha olvidado la contribución de Richard", explicó.

"Al igual que a él, nunca me ha sido fácil traducir mis sentimientos en palabras, pero le adoraba y le voy a echar mucho de menos. Nunca he tocado con nadie como él", se emocionó el guitarrista.

Teclista y pianista autodidacta, Richard Wright había conocido a Roger Waters y a Nick Mason en los pasillos de la escuela de arquitectura y se unió al grupo que por aquel entonces se llamaba Sigma 6, y fue rebautizado como Pink Floyd en 1965.

Había dejado el grupo justo después de la grabación del album The Wall, que salió en 1979, por las relaciones tormentosas con el cantante Roger Waters, pero volvió a subirse al escenario con el grupo en 1980 y 1981.

Richard Wright finalmente volvió a Pink Floyd en 1987. "Al principio de los años 1990, con The division bell, rencontró su energía, su llama y su humor", estimó David Dilmour.

Richard Weight ha participado en todos los conciertos de Pink Floyd y Gilmour reconoció sus shows "transcendentes". "Para él, las ovaciones del público siempre fueron una sorpresa increíble, y eso es una prueba de modestia por su parte", dijo.

Su muerte el lunes, a la edad de 65 años, había sido anunciada por un portavoz de la familia.

"La familia de Richard Wright, miembro fundador de Pink Floyd, anuncia con gran pesar que Richard murió hoy tras una breve batalla contra el cáncer", dijo el portavoz.

"La familia ha pedido que se respete su vida privada en este momento difícil", finalizó.

Francis Ford Coppola cree que en la actualidad no se podría filmar una cinta como El Padrino

2008-09-16T17:09:00.000-04:00

El director estadounidense Francis Ford Coppola puso en duda que un joven director desconocido pudiera en la actualidad rodar una película como El Padrino, como él hizo en 1972 "en contra de los deseos de los estudios", debido al mayor control que ejercen hoy las productoras.

"A no ser que seas Ridley Scott o Steven Spielberg, no puedes escapar de la producción como yo hice con El Padrino; y aunque al estudio no le gustaba, eran incapaces de controlarlo porque yo era joven y rápido", comentó hoy a la prensa.

Coppola (1939), que rueda desde hace tres semanas en Alicante algunas secuencias de su película Tetro, afirmó que actualmente "hay muchos productores y ejercen un gran control sobre lo que hace el director".

El cineasta explicó que Tetro es su proyecto más personal, aunque "no es autobiográfico", y está más cerca de sus comienzos en el mundo del cine que de obras como El PAdrino, que "interrumpió" la senda que había iniciado con Llueve Sobre mi Corazón (The Rain People, 1969) o La Conversación (The Conversation, 1974).

De igual forma, descartó que vuelva a llevar a la gran pantalla la historia de alguna otra gran familia del crimen y apuntó que quiere seguir filmando películas como Tetro, que sean más personales y en las que pueda plasmar sus propias experiencias.

"Mientras viva voy a seguir haciendo películas cada año o año y medio, pero siempre con un guión personal y original, como Woody Allen, que es al que más admiro porque hace películas todo el tiempo", aseguró el cineasta, que disipó así cualquier duda sobre una eventual jubilación.

Subrayó que ahora se siente "como un niño de seis años", porque siempre está "aprendiendo y buscando algo", y agregó que los cuarenta años que lleva haciendo cine le han parecido "como cuatro".

Coppola no tiene miedo a fracasar o a equivocarse, porque ya lo ha hecho "muchas veces" indicó y porque "no se puede vivir con temor a no triunfar, sino que hay que enfrentarse a esa posibilidad".

Preguntado por la crisis financiera en Estados Unidos, afirmó que la economía estadounidense es "algo tan grande, que afectará a todo", incluso a la industria cinematográfica, pero dijo tener "fe" en el país.

No obstante, matizó que a alguien como él, que financia parte de sus películas, no le afecta, e incluso bromeó al señalar que es afortunado "porque, haya crisis o no, la gente bebe vino", como el que su empresa vinícola produce.

El director italo-estadounidense no quiso develar nada sobre el argumento de Tetro, película que ha rodado casi íntegramente en Argentina, aunque explicó que se trata de una historia "inusual, muy misteriosa y de emociones" y se limitó a apuntar que "trata de la música y el baile".

El director finalizará en los próximos días el rodaje de una serie de secuencias en Alicante y está previsto que la película se estrene "dentro de seis u ocho meses".

Tetro cuenta la historia de un hermano pequeño en busca del hermano mayor, con el deseo de resolver los conflictos que surgieron dentro de una familia argentinaitaliana altamente creativa, según indicaron fuentes de la productora.

La película está protagonizada por el estadounidense Vincent Gallo y la española Maribel Verdú y cuenta además con la también española Carmen Maura (en un papel inicialmente pensado para Javier Bardem), el estadounidense Alden Ehrenreich y los argentinos Leticia Brédice y Rodrigo de la Serna.

Descubren la posible fecha de los hechos de La Odisea

2008-09-14T18:50:00.002-04:00

Recientemente se ha descubierto la posible fecha en la que transcurrieron los hechos que Homero relata en su clásico texto "La Odisea". Los responsables del hallazgo son dos científicos que habrían llegado a la datación de los eventos del poema épico gracias a la mención que se hace en la obra de un eclipse total de sol. En concreto se trata del momento en el cual el profeta Teoclímeno anuncia la matanza de los pretendientes de Penélope con la siguiente frase: "El sol ha sido expurgado del cielo, y una desdichada oscuridad invade el mundo". Los científicos postulan que en dicha referencia Homero estaría aludiendo a un eclipse total de sol que habría ocurrido el 16 de abril del año 1178 antes de Cristo. Una fecha que los profesionales de la ciencia han alcanzado cruzando otros datos que entrega el texto de Homero como los seis días en los que el planeta Venus es mencionado con un resplandor inusual, o los 33 días antes de la llegada de Ulises en los que el planeta Mercurio aparece alto al amanecer o la noche de Luna Nueva que aparece para la matanza que es uno de los elementos que deben preceder a todo eclipse total de sol.

Del Toro, Universal Pictures y Lovecraft

2008-09-04T14:42:00.000-04:00

El director mexicano Guillermo del Toro tiene la agenda repleta de proyectos confirmados, seis de ellos como director, hasta el año 2017, informó hoy la edición digital de la revista especializada Variety.

Al contrario que la mayoría de los cineastas de hoy día, que desconocen cuál será su siguiente trabajo, del Toro puede respirar tranquilo gracias al contrato que firmó con Universal en junio del año pasado.

Prevé la realización de cuatro cintas como director, tres de ellas nuevas versiones de Frankenstein, Dr. Jekyll and Mr. Hyde y Slaughterhouse Five.

El cuarto trabajo será una adaptación de Drood, una novela de Dan Simmons cuyos derechos fueron adquiridos por Universal y que será publicada el próximo febrero.

Sin embargo, ahora mismo la prioridad del mexicano es The Hobbit, al que se ha comprometido para los próximos cinco años y que rodará en dos partes.

De hecho, ya ha empezado a redactar el guión junto a Peter Jackson, Fran Walsh y Philippa Boyens.

Además de esos proyectos, el estudio tiene la vista puesta en At the Mountains of Madness, una adaptación de H.P. Lovecraft, para que la desarrolle el mexicano.

En el horizonte también se encuentra otra adaptación, en este caso de la novela apocalíptica "Hater", de David Moody, que del Toro producirá pero no dirigirá, al igual que "Crimson Peak", un romance gótico escrito por el mexicano y su colaborador Matthew Robbins, con quien ya trabajó en "Mimic".

Entretanto, del Toro aguarda la confirmación por parte de Universal para dar luz verde a la tercera parte de "Hellboy".

Hoy conocí a Michael Chapman

2008-08-25T20:28:00.002-04:00

10:45 y en el aula ingresaba él, ni más ni menos que Mr. Michael Chapman, "Chapi" como nos contó que le decian sus pares en Hollywood.

La emoción y excitación era inimaginable ya que tener en frente a la persona que filmó Taxi Driver, The Godfather, Raging Bull, Jaws, The Fugitive, The Lost Boys, etc. es indescriptible, todos los que amamos el Séptimo Arte y aquellas películas que marcan un antes y después, o mejor dicho una era, estábamos halagados por su presencia.

El honor se concretó cuando tuve la chance de preguntarle acerca de lo bueno y lo malo acerca del rodaje de The Godfather, a lo que humildemente contestó que todo fue bueno, estar en Italia, tener a Gordon Willis como jefe (heróe para él), estar con Marlon Brando, Al Pacino, iconos hoy en día.

La nota anecdótica fue que aún no se explica por qué dejo de trabajar con Martin Scorsese, por qué fue él quien decidió alejarse.

Hoy 25 de Agosto es un día que no olvidaré jamás y todo lo demás me lo reservo.

Silent Light de Carlos Reygadas

2008-08-19T22:54:00.003-04:00

Con sólo tres películas, el mexicano Carlos Reygadas se ha convertido en uno de los nombres más importantes del concierto cinematográfico mundial. Con fama de provocador y efectista, en parte por el alto impacto que provocaron sus dos primeras cintas, Japón y Batalla en el cielo, donde el director combinó temas como la muerte, el sexo explícito y un gusto por el naturalismo más extremo. Ahora Reygadas se aleja de la controversia en su tercer largo, Luz silenciosa.

Buceando en las aguas de los grandes maestros espirituales del cine, como Robert Bresson, Carl T. Dreyer y Andrei Tarkovsky, Reygadas cuenta una historia -hablada en un dialecto local, el plaudietsch- ambientada en el corazón de la comunidad menonita de México. Los menonitas son descendientes de un movimiento religioso anabaptista del siglo XVI, y arribaron al país manteniendo un modo de vida de despojamiento absoluto: trabajan la tierra, no ven televisión, no hablan español y apenas mantienen contacto con el exterior.

En este ambiente vinculado profundamente a la tierra y al peso de la religión, Reygadas (quien utiliza a menonitas reales sin experiencia en la actuación) introduce una historia de infidelidad cuando Johan (Cornelio Wall), esposo y padre de seis hijos, mantiene una relación paralela con otra mujer y pretende irse a vivir con ella, desafiando los rígidos preceptos morales de su comunidad. Con profundidad excepcional, el director examina temas la culpa y el perdón, la profundidad de la fe y el sentido de la existencia, y por sobre todo, analiza las debilidades del hombre enfrentado a sus instintos, tema ya trabajado por él en sus cintas anteriores.

La gran cantidad de premios que Reygadas ha cosechado con este filme, incluyendo el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes 2007 y una nominación al Oscar, dan cuenta de su evolución hacia complejidades existenciales que su gusto por el impacto difícilmente dejaban ver. Con una estética apabullante que muestra de manera poética la sumisión del hombre hacia la tierra y usando exclusivamente luz natural, Reygadas narra un cuento de hadas de manera invertida que prácticamente no tiene un correlato en Latinoamérica en cuanto a trascendencia, profundidad y su capacidad para conmover.

Consagrada como la mejor película del año pasado por la crítica del continente, Luz Silenciosa consiguió una ovación de pie de siete minutos en Cannes, haciendo que el laureado realizador azteca Alfonso Cuarón (Harry Potter y el prisionero de Azkabán) exclamara entusiasmado: "Reygadas es vanguardista, hay que aplaudirlo y agradecerlo. Es un artista único". Ahora, llega a la cuarta edición del Sanfic para confirmar su notable crecimiento y el lugar expectante que tiene en el panorama del cine mundial.

Los hermanos Coen apuestan por dos desconocidos para su próxima película

2008-08-19T22:51:00.000-04:00

Los hermanos Joel y Ethan Coen se han decantado por dos actores alejados de la primera línea de Hollywood para protagonizar su próximo filme, A Serious Man, una comedia negra que se desarrollará en 1967, informó hoy la prensa estadounidense.

Michael Stuhlbarg, un intérprete candidato al premio Tony con escasa experiencia frente a las cámaras, y Richard Kind, conocido por su papel en la serie Spin City, ambos procedentes de los teatros de Broadway, Nueva York, son los elegidos para esta nueva producción.

Stuhlbarg ha aparecido en las series La Ley y el Orden y Studio 60 on the Sunset Strip, mientras que Kind ha intervenido en películas como For Your Consideration, The Station Agent, Confesiones de una Mente Peligrosa y series como Curb Your Enthusiasm o Scrubs.

La historia, escrita y producida por los Coen, se centra en Larry Gopnik (Stuhlbarg), un profesor cuya vida comienza a tambalearse cuando su mujer le abandona y su hermano decide no dejar la casa.

El rodaje comenzará a principios de septiembre en Minneapolis.

Joel y Ethan Coen, tras arrasar en la última ceremonia de los Oscar con Sin Lugar par Débiles, estrenarán también en el próximo mes Burn After Reading, protagonizada por George Clooney y Brad Pitt.

Carta de Elena Varela luego de su liberación

2008-08-19T16:28:00.000-04:00

Estimados compañeros, me dirijo a todos los audiovisualistas, a los artistas, a los actores, a los músicos, a los intelectuales. A la plataforma audiovisual, a la plataforma ciudadana por la libertad de expresión y creación, a las organizaciones de derechos humanos, a las organizaciones populares, a las organizaciones juveniles, a las organizaciones de mujeres, a las organizaciones que luchan por la libertad de expresión.
A todos los hermanos de otros pueblos de América latina, y también a los hermanos de otros pueblos que también luchan por su propia libertad, a los documentalistas del mundo, al pueblo mapuche principalmente.
Quiero hablarles y expresarles toda mi gratitud en este momento, en este momento que estoy gozando de una pequeña libertad, una libertad que ha sido ganada gracias a la lucha de nosotros, de ustedes, es una lucha que me ha permitido en este momento estar en mi domicilio con mi familia, es un momento muy doloroso y a la vez muy feliz de poder compartir con ustedes.
La libertad es un valor muy grande, es un valor muy fuerte; yo creo que un país democrático no puede faltar a la libertad, a la libertad de expresión; hacen falta leyes que nos apoyen, que apoyen al artista en su expresión, que no nos limite de poder decir nuestros valores, nuestra cultura, el derecho a expresarse, el derecho a poder construir una sociedad más justa. Es por eso que he sido perseguida, porque he tratado de alguna manera de mostrar este tipo de valor en mis trabajos, y allí es que yo quiero y deseo…y a la vez agradezco a todos ustedes… que levantan este discurso y esta bandera, la bandera de libertad.
Es increíble que en un país democrático en el cual varios y muchos han caído, muchos han sido encarcelados, muchos han sido desterrados, aún no se goce esa libertad de expresión, aún tengamos que estar en cárceles, aún no podamos disfrutar de verdad lo que significa.
Quiero que sepan que los llevo en mi corazón y quiero…envío desde acá, desde mi casa un saludo fuerte, van a pasar algunos meses de lucha todavía que tengo que dar…en los tribunales y también con ustedes compañeros para que pueda gozar de la libertad, de la libertad real, de la misma libertad que gozamos todos pero que vivimos con temor, con un temor a poder decir estoy en libertad y yo pienso esto.
Desde acá les envío un fuerte abrazo y quiero decirles principalmente que hay valores que a los artistas, que a los creadores, a los intelectuales del planeta nos hacen dignos. Y uno de esos es la libertad. Tenemos que hacer que todas estas expresiones…expresiones que nosotros vamos teniendo día a día, vayan haciendo que nuestra vida sea más digna, más justa; para que al final de toda esta historia la dignidad se haga costumbre, en nuestro país, en nuestra tierra latinoamericana.
Un respeto grande y un abrazo a nuestro pueblo mapuche que sufre día a día este mismo problema, a todos los marginados de este país, a todos aquellos que han sido reprimidos y han tenido que emigrar incluso.
Un abrazo fuerte para ustedes que están construyendo –y estoy segura- una sociedad más justa. Gracias compañeros

Elena Varela López

Matter

2008-08-16T16:19:00.000-04:00

The only laws of matter are those our mind must fabricate,
And the only laws of mind are fabricated by matter.

HUBBLE: ONE HUNDRED THOUSAND ORBITS

2008-08-11T23:44:00.002-04:00

Como una forma de celebrar las 100.000 órbitas terrestres del observatorio espacial Hubble -lanzado hace 18 años-, la Nasa difundió imágenes de una región galáctica a 170.000 años luz de distancia.

Según informó el Laboratorio de Propulsión a Chorro (JPL), se trata de la nebulosa de la Tarántula, situada cerca del conjunto de estrellas identificado como NGC 2074.

"La región es una tormenta de creación de estrellas, tal vez impulsadas por la explosión de una supernova en las cercanías", dijo el organismo de la Nasa en un comunicado.

Esa región se encuentra en la Gran Nube Magallánica, que el JPL califica como "un satélite de nuestra Vía Láctea" y "un fascinante laboratorio para la observación de regiones de formación de estrellas y su evolución".

Una de las imágenes muestra "dramáticas hondonadas y valles" de polvo cósmico así como filamentos que relucen bajo una tormenta de radiación ultravioleta.

Según el comunicado, la región se encuentra en los extremos de una oscura nube molecular que es una incubadora para el nacimiento de nuevas estrellas.

"Esta mañana, el mayor instrumento científico desde el telescopio de Galileo ha llegado a otro hito histórico: su órbita 100.000 en torno a la Tierra", anunció la senadora Barbara Mikulski, presidente del Subcomité de Asignaciones de Comercio, Justicia y Ciencia, que concede los fondos de operaciones de la NASA.

18 AÑOS EN ORBITA
El Hubble, que fue puesto en órbita el 25 de abril de 1990, realizó su órbita número 100.000 en momentos en que se intensifican los preparativos para una misión que hará reparaciones y mejorará su capacidad en octubre próximo.

Esa tarea, que estará a cargo del Atlantis en la misión STS125 de los transbordadores, dejará al primer observatorio astronómico en el espacio listo para otros cinco años o más de investigaciones, anunció la NASA.

El telescopio espacial debe su nombre al astrónomo estadounidense Edwin P. Hubble, autor de la teoría de la expansión del universo, fallecido en 1953.

El hombre que mató a Don Quijote

2008-08-04T13:16:00.002-04:00

El proyecto sufrió una serie de interrupciones que impidió que se terminara, hace ocho años.

Es una de esas películas que adquieren rápidamente el estatus de malditas, por todo la carga negativa que arrastra. Pero hoy, luego de ocho años de suspensión, el cineasta Terry Gilliam va a retomar el rodaje de su acariciado proyecto El hombre que mató a Don Quijote, el que se vio obligado a suspender en España, según ha confirmado en declaraciones que publica hoy el diario "The Independent".

El proyecto, que contaba con Johnny Depp y Vanessa Paradis en el reparto, se truncó en el año 2000, cuando tuvo que ser operado de una hernia el actor francés Jean Rochefort, que iba a encarnar al "caballero de la triste figura".

"Por lo que sabemos, esto (la filmación de la cinta) sigue adelante", afirma Gilliam, realizador de películas como Brasil y 12 monos.

"Cuando Johnny (Depp) esté listo, nosotros estamos listos. Estamos hablando de fechas para rodar. Básicamente, todo depende de su agenda, pero, de cualquier manera, estamos preparados", señala el director, ex miembro del legendario grupo de comediantes Monty Python.

Gilliam confía en que su Don Quijote vuelva a cabalgar y a deshacer entuertos "en algún momento del próximo año, antes del verano".

Aunque hace poco adquirió los derechos legales del guión original, el cineasta ha decido empezar de nuevo el proyecto: "Lo vamos a rodar otra vez completamente", subraya.

"Estos años de intermedio explica me han enseñado que puedo escribir un filme mucho mejor. Me entusiasma que se vaya a llevar a cabo finalmente".

Aparte de los problemas de salud de Rochefort, el rodaje de la película se vio trastocado por una serie de imprevistos y accidentes, como el vuelo de aviones militares que interrumpían los diálogos o una tormenta que destruyó varios escenarios. Los problemas fueron tales, que la compañia de seguros que protegía a la producción se quedó con los derechos del filme, por lo que Gilliam debió comprarlos de nuevo para retomarla.

Las complicaciones dieron lugar a un célebre documental, Lost in La Mancha, que retrata todas las increíbles peripecias que debió sufrir Gilliam. este se ha mostrado en distintos festivales y ha sido un éxito.

En la película, Vanessa Paradis daba vida a Dulcinea y Depp interpretaba a Sancho Panza, convertido en un publicitario estadounidense. La hernia que padeció Rochefort le impedía montar de forma prolongada a caballo, como requería el filme.

Pero Gilliam no fue el primer cineasta que fracasó en su intentoen llevar al ingenioso hidalgo al cine. Décadas atrás el mismísimo Orspn Welles debió abandonar un proyecto similar, con el tenor Fiodor Chaliapin en el protagónico.

LOST IN LA MANCHA

Igor (2008) Official Theatrical Trailer

2008-08-01T15:19:00.000-04:00

Se define como una terrorífica comedia de animación. Inspirada en las cintas de horror de los años 40 que popularizó el estudio Universal, Igor relata las aventuras de un jorobado bondadoso que quiere convertirse en un científico maligno.

Dirigida por Tony Leonidis, quien debutó con la segunda parte de Lilo & Stitch, la película se está terminando en estos días en París para llegar a las pantallas estadounidenses el 19 de septiembre.

Esta historia, que intentará pelear con las superproducciones creadas por Disney o Pixar, surgió mientras su realizador se encontraba buscando un guión para una película animada que no fuera de animales. En eso, llegó Chris Mckenna, ex guionista de la serie de animación American Dad (de los creadores de Padre de Familia) con una idea sobre monstruos, laboratorios y científicos malvados e invitó a Leonidis a concebir Igor.

La cinta toma al asistente del Doctor Frankenstein, un jorobado que en el cine fue interpretado por Bela Lugosi, y combina la estética de la Edad Media, la época de la Revolución Industrial y la década de los sesenta, para diferenciarse de las superproducciones más tradicionales, según explicó Leonidis.

La historia transcurre en el imaginario reino de Malaria, un territorio oscuro, cubierto de nubes, humo y polución que recuerda a un cocktail entre el palacio francés de Versailles y a ciudad casino de Las Vegas, en Estados Unidos, señaló el director artístico del film, Olivier Besson, quien comentó que después de casi veinte años en la industria del cine animado, "nunca había llevado a cabo una exploración artística tan profunda".

Su inspiración partió de las películas de terror en blanco y negro de la década de los cuarenta, de los cuadros del pintor flamenco Rembrandt, de las fotografías de Gyula Halász Brassaï y del trabajo de la directora de color de Disney, Mary Blair, responsable de cintas como Alicia en el País de las Maravillas o Peter Pan, ambas de Disney.

"En la película no existen simetrías, líneas paralelas o repeticiones. Todo es diferente", comentó Besson, muy satisfecho de que le hayan permitido vestir a personajes con trajes inspirados en Jean Paul Gautier y que, en ocasiones, dan lugar a propuestas que emulan la estética combinada de los cantantes Elton John y Marilyn Manson.

Entre los más de 100 personajes que aparecen junto al simpático jorobado está el conejo Scamper, un fallido maléfico invento de Igor, deprimido por su incapacidad para morir, que se suicida y resucita perpetuamente.

"Intenté mantener la actitud irónica de Steve Buscemi (actor que dobla en inglés al conejo y que ha trabajado en películas como Fargo o El Gran Lebowski) en el personaje", indicó Leonidis.

Además de Buscemi, la voz de Igor la tendrá John Cusack, mientras que el clásico Doctor Frankenstein, que en la cinta se llama Dr. Glickenstein, está el comediante británico John Cleese. La cinta será distribuida por los estudios MGM.

Up [2009] - Official Teaser #1 [HD QUALITY] Disney Pixar

2008-07-30T00:43:00.000-04:00

China compartirá en Internet su eclipse solar del 1 de agosto

2008-07-29T18:48:00.002-04:00

Las páginas web de la Academia China de las Ciencias (www.cas.cn), el Observatorio Astronómico de la Montaña Púrpura (www.pmo.jsinfo.net) y el Observatorio Astronómico Online de Shanghai (www.astron.sh.cn) retransmitirán el 1 de agosto en directo el primer eclipse solar de China en el siglo XXI.

Pocos tendrán la oportunidad de desplazarse al diminuto condado de Yiwu, en la Región Autónoma Uygur de Xinjiang (noroeste), donde se obtendrá la mejor vista del eclipse total, que tendrá lugar a las 18.20 hora local y durará dos minutos.

Según la División de Ciencias Técnicas de Información (ITS, siglas en inglés) de la Academia China de las Ciencias, la web de la institución seguirá el fenómeno desde Xian, capital provincial de Shanxi, en el centro del país, y pondrá a dos expertos a disposición de los internautas que deseen conocer a fondo el fenómeno.

Un eclipse solar total es un acontecimiento único en el que la interposición de la Luna entre el Sol y la Tierra hace que la estrella aparezca como un aro de luz con el centro oscurecido, producto de la sombra del globo terrestre.

En el del primer día de agosto, la sombra de la Luna dejará su rastro a lo largo de 10.200 kilómetros, en los que cruzará Canadá, el norte de Groenlandia, el Ártico, el centro de Rusia y Mongolia, antes de finalizar en el noroeste de China.

En una coincidencia descrita por los astrólogos chinos como "única en un siglo", China vivirá un segundo eclipse solar total el 22 de julio de 2009, menos de un año después del eclipse del 1 de agosto, que tendrá lugar a una semana del inicio de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008.

Pese a que en la antigua China se pensaba que todo eclipse solar traía consigo una catástrofe, los medios locales han obviado supersticiones y el eclipse, según las previsiones, sólo generará algo de inquietud en las bolsas chinas, dejando intacto el optimismo de la nación ante la inminente cita olímpica.

Guitar Slapping

2008-07-27T23:35:00.001-04:00

See more funny videos and funny pictures at CollegeHumor.

God Of War III - Official Trailer I

2008-07-21T16:07:00.001-04:00

The Red in the Sky is Ours!

2008-07-21T14:18:00.004-04:00

Algunas fotografías para el blog ya que todas las subo al Facebook.

The Curious Case of Benjamin Button

2008-07-16T13:59:00.003-04:00

Lo nuevo de David Fincher, que con un simple trailer espero logre lo que tanto de nosotros esperamos, la espectacularidad de sus filmes iniciales.

The curious case of Benjamin Button es una adaptación de la clásica novela de F. Scott Fittzgerald que se centra en un hombre que nace a los ochenta años y envejece al revés. Esta historia bastante bizarra fue escrita para el cine por el guionista Eric Roth, responsable de Munich y El buen pastor.

El elenco lo completan Cate Blanchett, Elias Koteas, Tilda Swinton y Julia Ormond.

Chopin, Strauss y Verdi

2008-07-13T13:02:00.005-04:00

Viernes y la espera de asistir nuevamente al Teatro U. de Chile después de Mayo, sensación en que más de un momento genera un erizar de pelos. Lo principal del reencuentro era el anhelo de sentir la obra de Strauss Así habló Zaratustra y el regreso de Michal Nesterowicz, director que inicio todo el proceso de unión entre la Sinfónica y nosotros, por lo tanto era el momento justo.

La obra Así Habló Zaratustra, de Richard Strauss, fue popularizada por su incorporación en la cinta de Stanley Kubrick, 2001 Odisea del Espacio; el Concierto para piano N°1 de Frederich Chopin; y la obertura La Fuerza del Destino, de Giuseppe Verdi fuerón interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Chile bajo las indicaciones del director titular Michal Nesterowicz.

EL ZARATUSTRA DE STRAUSS
Compuesta y estrenada en 1896, la obra describe la evolución religiosa y científica del ser humano hasta llegar a la idea del superhombre, planteada por el filósofo alemán Friedrich Nietzche en la obra del mismo nombre. Sin embargo, esta no es una pieza donde seu autor haya intentado musicalizar las reflexiones del pensador germano, por el contrario, en más de una ocasión declaró que era un intento por sugerir la evolución del ser humano desde el hombre primitivo hasta el superhombre anunciado por el filósofo en su obra.

Considerada por Michal Nesterowicz como una de las piezas más fantásticas de la música sinfónica, el director afirma que "Strauss escribió no sobre el Zaratustra de Nieztche; esta obra es la Zaratustra de Strauss. Son 45 minutos de música en los que se nos plantean grandes interrogantes", afirma.

PURO ROMANTISMO
La Obertura de la ópera La Fuerza del Destino de Verdi, estrenada en el Teatro de la Scala de Milán en 1869, constituye probablemente la pieza sinfónica más conocida del compositor, en la que se sintetiza sonoramente la tragedia del amor, muerte y venganza que protagonizan los personajes de esta historia.

Tópico que en este concierto seguirá gracias a uno de sus más grandes exponentes, el compositor y pianista polaco Frederich Chopin. La obra, estrenada en Varsovia en octubre de 1830, con el propio Chopin como solista, es un reflejo de su música romántica y donde prima el lirismo y la belleza.

Existencia

2008-07-11T09:01:00.002-04:00

El hombre es el único que no sólo es tal como él se concibe, sino tal como él se quiere, y como se concibe después de la existencia, como se quiere después de la existencia, como se quiere después de este impulso hacia la existencia; el hombre no es otra cosa que lo que él se hace.

NASA y sus misiones

2008-07-06T17:23:00.002-04:00

Empecemos por el porqué, la razón que nos lleva al espacio para hacer investigación. En realidad, existen muchas motivaciones, dependiendo del campo en el que nos estemos moviendo. Obviamente, la manera más adecuada de estudiar los cuerpos del Sistema Solar es realizando una inspección in situ, yendo allí. Por otra parte, los estudios de nuestro planeta proporcionan una perspectiva distinta, especialmente en lo referente a la interacción entre la Tierra y el Sol.

El espectro electromagnético. La luz visible, que podemos separar en sus diferentes componentes (los colores), es solo una fracción mínima del mismo (cortesía de NASA).

En cuanto a la Astrofísica, sencillamente existen varios rangos del espectro electromagnético que no son accesibles desde la superficie del planeta, afortunadamente. Como es bien sabido, la luz visible es un parte muy reducida de este espectro, que comprende tanto radiación muy energética (como son los rayos gamma y los X) hasta las ondas de radio. La atmósfera terrestre tiene la propiedad de dejar pasar parte de esta radiación, en lo que denominamos ventanas, como sería el caso de la luz visible, pero absorbe, total o parcialmente, la mayor parte de las mismas. Por tanto, solo saliendo fuera es posible observar ciertos fenómenos que emiten preferentemente en los rangos que no son accesibles desde los observatorios normales. Además, la ausencia de atmósfera presenta otras ventajas, tales como la posibilidad de alcanzar una resolución espacial óptima (la capacidad de distinguir dos objetos muy cercanos, que depende de la apertura del instrumento que estemos utilizando).

La NASA desarrolla misiones en tres grandes áreas de investigación, sin contar las misiones dedicadas exclusivamente a la Tierra (climatología, cartografía, recursos naturales, etc), de las que no hablaremos aquí.

I) Exploración planetaria.-

Dentro de esta categoría, podemos encontrar las misiones cuyo destino son los planetas del Sistema Solar y sus cohorte de satélites (como sería el caso de la misión Cassini-Huygens), o las sondas que estudian o analizarán las propiedades de cometas y asteroides. Entre ellas encontramos: Cassini-Huygens (en colaboración con las ESA y la agencia espacial italiana), Dawn, Deep impact, Hayabusa (misión japonesa con apoyo de NASA), Mars Express (de ESA, con soporte de NASA), Mars Exploratory Rovers (Opportunity y Spirit), Mars Odyssey, Mars Recognnaissance Orbiter, MESSENGER, New Horizons, Phoenix Mars Lander, Rossetta (ESA, con colaboración de NASA), SMART-1, (idem) y Stardust

Por otra parte, no olvidemos que la sonda Voyager II se encuentra todavía activa, investigando los confines del Sistema Solar. Toda una proeza tecnológica, después de 30 años de misión interplanetaria bajo los efectos de un ambiente extremo.

II) Tierra-Sol.-

La vencindad de nuestro planeta. Incluye las misiones: ACE, Cluster, Geotail, Hinode, SOHO, SORCE, STEREO, THEMIS, TIMED, TRACE, Ulysses, Wind

III) Astrofísica y Física Fundamental.-

¿Qué hay en el universo? ¿Cómo fucniona? Para responder, en la actulidad disponemos de: Suzaku, Chandra, CHIPS, GALEX, Gravity Probe B, HETE-2, HST, INTEGRAL, RHESSI, RXTI, Spitzer, SWAS, Swift, WMAP, XMM-Newton

“Collage” que incluye imagenes e ilustraciones de diversas misiones de NASA. Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Detallemos un poco más …

I) Sistema Solar:

El asteroide Eros, observado por a sonda NEAR, según rota alrededor de su eje (crédito NASA).

Ia) Planetas enanos, Asteroides y Cometas.-

El Sistema Solar posee, verdaderamente, una gran complejidad. Ocho planetas agrupados en dos grupos (rocosos y gigantes gaseosos), planetas enanos (una categoría definida hace relativamente poco por la Unión Astronómica Internacional, y que incluye a Plutón, Ceres y Eris), familias de asteroides (Troyanos, Centauros, Apolos, etc), y millones de cometas (la mayor parte de ellos relegados a las profundas obscuridades de los extremos del Sistema Solar). NASA tiene en marcha varias misiones destinadas al estudio de los objetos más pequeños de nuestros sistema planetario. El objetivo, aprender más sobre su origen y su evolución, ya que cometas y asteroides son remanentes del proceso de formación del Sol y de los planetas.

New Horizons.- Esta emblemática y larga misión cierra un ciclo en la exploración planetaria. Cuando se lanzó la sonda su destino, Plutón, todavía se catalogaba como planeta. En agosto de de 2007 la IAU definió oficialmente el término planeta y lo reclasificó como planeta enano, dado que no cumple las condiciones de de esa clase.

New Horizons fue lanzada el 19 de enero de 2006. Hace unos meses, en febrero de 2007, visitó Júpiter, con objeto de ser acelerado en un tipo de maniobra utilizada con frecuencia en la navegación interplanetaria. Además, se aprovechó esta oportunidad para poner a punto los instrumentos de la misión y captar interesantes datos del sistema joviano.

El encuentro con el sistema Plutón-Caronte (casi diríamos que se trata de un planeta enano doble) y sus dos satélites Nix y Hydra re producirá en julio del 2015. La misión continuará después hacia objetos del cinturón de Kuiper, durante los años 2016-2020). Necesitaremos algo de paciencia, pero estoy seguro de que la espera merecerá la pena.

Información adicional la página de APL dedicada a la misión.

Dawn.- Un amanecer sobre el asteroide Vesta y el planeta enano Ceres … La nave se lanzó el 10 de septiembre de 2007, y posee un innovador sistema de propulsión iónica (que también ha sido probado en sondas japonesas y europeas).

La Sonda pasará por las inmediaciones de Marte en marzo de 2009, con objeto de incrementar su velocidad y reducir el tiempo de vuelo. La llegada a Vesta se producirá en septiembre de 2011. Allí realizará un estudio exhaustivo de este gigantesco asteroide, para partir un año más tarde. Llegará al planeta enano Ceres en febrero de 2015.

Información adicional la página de lamisión en el JPL.

Deep Impact.- Esta sonda hizo honor a su nombre, en el doble sentido. El 4 de julio de 2005 un objeto del tamaño de una lavadora colisionó con el cometa Temple 1, mientras la nave nodriza observaba desde cierta distancia. Por otra parte, el impacto fue coordinado con observaciones desde tierra, en particular desde órbita con el telescopio espacial Spitzer. El objetivo: penetrar la capa de polvo y gas que generó el choque y ver el material del interior del cometa.

Hayabusa o Muse C es una misión de la agencia japonesa JAXA. Lanzada el 9 de mayo de 2003, llegó al asteroride Itokawa dos años después, con el objetivo de orbitar a su alrededor durante tres meses y tomar una muestra de su superficie, aunque en realidad, debido a diversos problemas técnicos, la maniobra de regreso a la Tierra no se inició hasta mayo de 2007. En la actualidad la nave se encuentra realizando diversas maniobras de aproximación a la Tierra con su motor de propulsión iónica. La fecha actual de llegada es junio del 2010. NASA proporciona cierto apoyo a esta misión.

Rossetta, la misión de la Agencia Espacial Europea al cometa 67 P/Churyumov- Gerasimenko, fue lanzada el 2 de marzo de 2004. El fin de la misión se estima en el 2015, cuando este cuerpo se encuentre en su punto más cercano del Sol (perihelio). El objetivo es la caracterización de las propiedades del núcleo del cometa y el estudio de la evolución según se aproxima al Sol. Las maniobras de aproximación al cometa se iniciarán en mayo de 2014, aunque hasta entonces, con objeto de alcanzar la velocidad y posición adecuadas, realizará una serie de aproximaciones a la Tierra y a Marte. Por otra parte, está previsto que pase por las proximidades de dos asteroides: 2867 Steins, el 5 de septiembre de 2008, y 21 Lutetia, el 10 de julio de 2010. Nasa proporciona apoyo logístico a la misión.

Stardust fue lanzada el 7 de febrero de 1999. Después de pasar por las proximidades del asteroide Anne Frank, y de tomar muestras del polvo interplanetario, se encontró con el cometa Wild 2 el 2 de enero de 2004. Dos años después, el 15 de enero de 2006, la cápsula con las muestras de polvo hizo su reentrada en la atmósfera terrestre, de manera bastante accidental, aunque las muestras han podido ser analizadas.

Ib) Saturno y Titán.-

Saturno, sus anillos y sus fascinantes sombras, en una reciente imagen de Cassini (crédito NASA/ESA/ASI).Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Cassini-Huygens, una misión a Saturno y sus sistema fruto de la colaboración entre NASA, ESA y la agencia espacial italiana ASI, es una de las más espectaculares y complejas de los últimos años. Consta de un orbitador diseñado por NASA (Cassini), que sigue siendo operacional, y de una sonda que consiguió aterrizar en el satélite Titán, Huygens. El conjunto se lanzó el 15 de octubre de 1997, pasó por las inmediaciones de Júpiter el 30 de diciembre de 2000 y alcanzó el sistema de Saturno en el verano de 2004. El 14 de enero de 2005 la sonda aterrizó exitosamente en la superficie de Titán, proporcionándonos unas espectaculares imágenes durante el descenso. Entre los principales resultados, destaca la verificación de la presencia de lagos y mares de hidrocarburos, esencialmente metano, sobre la superficie de este satélite.

Más información en la página de la ESA para Huygens.

Ic) Marte.-

Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Marte es, verdaderamente, el objeto del deseo, el destino más sugerente del Sistema Solar. Ha sido el destino de numerosas misiones, varias de las cuales se encuentran en activo, tanto en órbita como sobre la superficie de este hermano menor de la Tierra.

Mars Exploratory Rovers: Opportunity and Spirit. Son dos sondas gemelas que se encuentran recorriendo la superficie del planeta. Diseñadas para funcionar durante tres meses, ya llevan más de tres años allí.

Más infomacione en la página del JPL para la misión Mars Exploratory Rovers

JPL. Mars Odyssey. Lanzada el 7 de abril de 2001, alcanzó la órbita marciana el 24 de octubre de ese mismo año. Desde entonces ha venido realizando observaciones del planeta rojo. Además, actúa como antena de comunicación para los rovers Spirit y Opportunity.

Mars Reconnaissance Orbiter (MRO), o en búsqueda de agua en la superficie de Marte. Desde la inserción en la órbita del planeta, en marzo de 2006, esta sonda ha venido examinando la presencia de aguan y su evolución, contribuyendo de manera decisiva a la confirmación de su presencia en este planeta.

Phoenix Mars Lander. El futuro ... Todavía no ha sido lanzada, está en fase de construcción.

Mars Express es una misión de la ESA, implementada con la colaboración de NASA. Junto con la MRO, ha sido crucial para el descubrimiento de agua y de la dinámica en Marte. Después de 4 años en órbita, sigue proporcionando unos datos extraordinarios.

Id) Mercurio.-

Mercurio, visto por la sonda americana Mariner X (crédito NASA). Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Mercury, Surface, Space Environment, Geochemistry and Ranging (MESSENGER) Mission. Lanzada el 3 de agosto de 2004, ha realizado varias maniobras de aproximación a la Tierra, Venus y el mismo Mercurio (éstas se producirán en enero y octubre de 2008, y en septiembre de 2009), con objeto de adecuar su velocidad a la del planeta más interior del Sistema Solar, un problema bastante complejo. La inserción en la órbita de Mercurio está prevista para marzo de 2011, y las operaciones científicas se prolongarán durante un año.

II) La conexión Tierra-Sol

Son numerosas las misiones de NASA y de otras agencias espaciales (ESA con Cluster, China con Double star) que tienen por objeto el estudio de la vecindad terrestre y la interacción con el Sol y el flujo de partículas que de él nos llega (viento solar). El clima y diversas importante actividades económicas dependen de ello, desde las comunicaciones vía satélite hasta la distribución de energía eléctrica. Nos limitaremos a proporcionar un lista de las activas en la actualidad.

Las inmediaciones de la Tierra, y el efecto del viento solar sobre a misma. Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Advanced Composition Explorer (ACE)

Cluster

Geotail Hinode

Solar and Heliospheric Observatory (SOHO)

Solar Radiation and Climate Experiment (SORCE)

Solar TErrestrial RElations Observatory (STEREO)

Time History of Events and Macroscale Interactions During Substorms (THEMIS)

Thermospere Ionosphere Mesosphere Energetics and Dynamics Mission (TIMED)

Transition Region and Coronal Explorer (TRACE) Mission

Ulysses

Wind

Las auroras polares son fruto de la interación entre el Sol y la Tierra. Para leer más sobre el tema, hemos escrito varias entradas con esta temática, que se pueden encontrar navegando a partir de este enlace.

III) Física Fundamental y Astrofísica:

IIIa) Tres grandes observatorios:

NASA tiene en funcionamiento tres grandes observatorios astronómicos, dedicados al estudio de diferentes rango de longitudes de onda, desde los rayos X (Chandra) hasta el infrarrojo medio y lejano (Spitzer), pasando por el archiconocido Hubble Space Telescope. Los tres están proporcionando una ingente cantidad de información que nos está ayudando a comprender gran número de fenómenos astronómicos, que incluyen desde los objetos más lejanos y antiguos hasta diferentes procesos de formación estelar y la aparición de sistemas planetarios alrededor de otras estrellas.

En todos los casos las diferentes páginas de los observatorios proporcionan galerías de imágenes y videos muy espectaculares.

Chandra

Imgafen en rayos X de un objeto Herbig-Haro (HH2), que proporciona una visión del efecto del choque de un chorro de materia expulsado por una estrella muy jóven sobre el medio circundante (crédito NASA/Chandra). Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Hubble Space Telescope (HST)

Otro chorro de material, denominado HH 46/47, proveniente de un estrella jóven. En estra ocasión, se tiene la visión en el rango óptico según el HST (crédito NASA/HST). Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Spitzer Space Telescope

El disco protoplanetario de la estrella Fomalhaut, observado por el HST (crédito ESA/NASA). Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

IIIb) Colaboraciones en:

Suzaku (solar)
XMM-Newton (rayos X)
INTEGRAL (rayos gamma)

Estas son misiones de la agencia espacial japonesa (JAXA, en el caso de Suzaku) y de su contrapartida europea (ESA, para XMM-Newton e INTEGRAL). NASA realiza diversas tareas de apoyo.

IIIc) Otras misiones: CHIPS, GALEX, Gravity Probe B, HETE-2, RHESSI, RXTI, SWAS, Swift,WMAP

Son múltiples las misiones actuales de NASA en el campo de la Astrofísica y la Física fundamente. Son sonda de tamaño pequeño y mediano con objetivos muy concretos, que van desde el estudio de loas Gamma Ray Bursa (las explosiones más violentas y energéticas del universo), hasta el propio origen del mismo.

La historia de la evolución de universo. Se puede encontrar una imagen en alta resolución aquí.

Cosmic Hot Interstellar Plasma Spectrometer (CHIPS)

GALEX

Gravity Probe B

High Energy Transient Explorer-2 (HETE-2) Mission

Reuven Ramaty High Energy Solar Spectroscopic Imager (RHESSI)

Rossi X-ray Timing Explorer (RXTE) Mission

Stratospheric Observatory for Infrared Astronomy (SOFIA)

Submillimeter Wave Astronomy Satellite (SWAS)

Swift

Wilkinson Microwave Anisotropy Probe (WMAP)

ENLACES:

Metropolis cinta de Fritz Lang

2008-07-05T19:43:00.001-04:00

Si había una película que se asumía nunca iba a poder verse en su versión original, esa era Metrópolis. La monumental cinta de Fritz Lang que creó el género de anticipación, dio forma final al cine expresionista alemán y casi hizo quebrar al poderoso estudio UFA, había sido tan mutilada a lo largo del tiempo, que pensar en su grandeza visual completa era sólo un sueño.

Hasta que se anunció que en el Museo del cine Pablo C. Ducrós Hicken, de Buenos Aires, su directora Paula Félix-Didier había encontrado el que al parecer era el metraje original de la cinta. Eso era algo así como un milagro para los cinéfilos de todo el mundo y una noticia que de tan importante, costó que se dimensionara a cabalidad. Félix-Didier, directora del museo y protagonista de esta increíble historia, habló en exclusiva con latercera.com sobre los detalles del descubrimiento y los pasos que siguen para poder apreciar la imponente cinta de Lang tal como el director la concibió.

¿En cuántos minutos se puede estimar el hallazgo?

Ninguna de las versiones que han salido en los medios son exactas, porque no es posible saber la duración. A grosso modo son más de 20 minutos, ya que hay dos secuencias completas, donde hay muchísimas escenas que se agregan. Me he tenido que dar cuenta de que están todas las escenas faltantes. La otra razón por lo que es muy difícil saber cuánto dura, es que lo que encontramos es un negativo de 16mm hecho de una copia de 35mm que se exhibió en Argentina pero que luego se destruyó por seguridad, entonces es diferente la medición del tiempo, ya que el cine mudo se proyectaba a una diferente velocidad de proyección. La copia que tenemos sólo la podemos ver a 24 cuadros por segundo, porque los proyectores actuales proyectan así, pero los proyectores mudos exhibían a otra velocidad. Pero claramente es alrededor o más de 20 minutos.

Hay ciertas confusiones con la copia original de Metrópolis, que se supone llegaba cerca de los 200 minutos.

La copia que encontramos en el Museo sería la copia completa, a la que le faltan algunas pequeñas partes producto del deterioro, pero es la versión completa tal y como se estrenó en Berlín en 1927. En Buenos Aires aparentemente se estrenó la versión alemana completa de Metrópolis. Esto es bastante difícil de saber porque las fuentes para conocer la distribución del cine mudo es algo que no está hecho todavía porque no figura en diarios ni revistas. Pero es la única copia fuera de Alemania que hay. Se supone que hay una versión primera que nunca se estrenó. La versión que se estrenó es otra, de menor duración, que oscilaba alrededor de los 170 minutos. La confusión es que la UFA (el poderoso estudio alemán que produjo la cinta) estaba al borde la quiebra y había vendido los derechos de distribución a la Paramount y la Metro Goldwyn Mayer, por lo que la distribución mundial la hicieron los estadounidenses. Para cuidar su negocio la cortaron (N. de la R. La nueva duración quedó en 112 minutos).

¿Y cómo llega esa copia del estreno a Buenos Aires, cuando en poco tiempo la versión americana redujo considerablemente su duración?

En el museo se sabía que había una copia de Metrópolis, pero hacía falta un dato más para sospechar que era la copia que andábamos buscando. El cineclubista Salvador Samaritano le contó hace muchos años a Fernando Martín Peña (ex director del Bafici) que una vez proyectó Metrópolis y que nunca se iba a olvidar de esa proyección porque había tenido que sostener con el dedo por más de dos horas la película, porque tenía un defecto que hacía que se viera mal. A Fernando siempre le quedó en la cabeza la historia, porque se supone que no podían ser más de dos horas ya que la versión duraba menos. Entonces siempre pensó que tal vez la copia podía ser la versión alemana y no la versión americana.

¿Tú conocías la historia antes de asumir la dirección del Museo del Cine?

Sí. Fernando es mi ex marido, y yo la historia la conocía cuando asumí el cargo. Para mí encontrar Metrópolis era un sueño. A fines de enero del 2008 comencé a trabajar y le conté a la gente del museo y el descubrimiento lo hicimos en abril. Mi primera reacción fue contárselo a los restauradores alemanes de la Fundación Murnau, como Enno Patalas, quienes hicieron en el 2001 la restauración que se suponía definitiva (que llega a los 147 minutos). Pero no obtuve respuesta de ellos. Pensé que me iban a llamar pero después me di cuenta que muchas veces habían recibido noticias como esta y se tomaban todo con mucha cautela.

¿Y qué pasó entonces?

Para ellos resultaba improbable que lo que yo decía era cierto. Pasó un tiempo, y como yo sabía cuáles eran las escenas que faltaban, hice del negativo una copia a positivo, luego a un transfer digital, para posteriormente pasarla a un DVD. No había nada que autenticar, porque yo conozco la película. Entonces Fernando viajó a España, y se encontró con Luciano Berriatúa, un restaurador que trabajó en la Fundación Murnau y le mostró la copia, y él fue quien hizo el nexo definitivo con la Fundación para convencerlos de que todo esto era verdad. Después una corresponsal alemana se enteró y me llamó y me dijo que había un diario (Die Zeit) que está interesado en escribir la historia. A través de ellos yo viajé a Alemania y le mostré el material al restaurador Martin Koerber, al director de la Cinemateca de Berlín, al de la Cinemateca de Munich y a la Fundación, los 4 expertos que necesitaba convencer.

¿Qué es lo que sigue respecto a la restauración?

Queda en manos de ellos lo que se pueda hacer. Eso sí, no se puede recuperar la calidad de imagen de la original del 35mm, porque no se va a poder igualar la calidad de esa imagen con la de la versión restaurada por ellos. Esto no quiere decir que no se haga, ya que ellos ya me manifestaron que lo van a hacer. Hay un acuerdo entre archivos por el cual estos se comprometen a entregar los archivos que encuentren a los países de origen. Pero vamos a ver de qué modo la Fundación Murnau nos puede ayudar ya que necesitamos colaboración para restaurar algunas de las películas mudas argentinas que tenemos en el museo.

Una cosa es la restauración y otra cosa es el carácter simbólico del descubrimiento, porque Metrópolis es una de las películas más importantes de la historia del cine.

Como directora del museo y experta en preservación y con experiencia en archivos, es una de las mejores cosas que te pueden pasar, porque debe haber apenas un puñado de películas mudas que todo el mundo anda buscando para restaurar. Reconozco que es difícil superar un hallazgo como éste, por lo que me da muchas satisfacciones en lo personal, porque así podré llamar la atención sobre mi museo. Es importante destacar que la historia del cine está escrita por el cine europeo y estadounidense, y no por los países tercer mundistas. Por ello, para nosotros es igual de importante destacar que en la misma colección de Metrópolis hemos encontrado 3 largometrajes argentinos mudos, de la colección privada de Manuel Peña Rodríguez.

Google Books: lectura a un click de distancia

2008-07-05T19:24:00.000-04:00

Google Books, el mayor proyecto de digitalización de textos para ser subidos gratis a la red, es la iniciativa que promete cambiar el concepto moderno de leer y llevarlo a la era digital.

La idea suena desde un inicio ambiciosa: crear la mayor biblioteca virtual del mundo y poner así a disposición de todo aquel que cuente con un computador y acceso a internet la "totalidad" del conocimiento actual.

Para ello, Google Books (books.google.es/), la biblioteca ideada por la empresa estadounidense, contará con las colecciones de algunas de las más importantes universidades del mundo como las norteamericanas de Harvard, Stanford, Michigan, Princeton y California, la británica de Oxford, la española Complutense de Madrid -cuyos archivos comenzaron a ser trabajados recientemente-, la Biblioteca Pública de Nueva York y la del Congreso de Estados Unidos, cuyos títulos serán digitalizados para ser subidos a la red, desde donde podrán ser descargados en forma gratuita. Aquellos textos que cuentan con derechos de autor sólo estarán disponibles en parte.

Aquella idea que comenzó en 2004 comienza a tomar cada día forma más concreta. Porque ya son 20.000 editoriales y 28 bibliotecas las que han aceptado hacerse parte de este proyecto que abre la puerta a la esperada era digital, marcada por el acceso ilimitado a la información en forma más democrática, lo que supondría nuevas lógicas de lectura comunes a todos los ciudadanos del mundo.

Aunque la idea de esta biblioteca universal cada día tiene más aceptación en el mundo, aún hay detractores que critican la hegemonía que con este proyecto tendría la empresa norteamericana para pautear con sus criterios los libros y documentos que formarán parte de este gran acervo cultural.

SI NO ES GOOGLE
Cuando Google presentó su proyecto hace cuatro años, algunos de sus más férreos opositores vinieron desde Europa. El encargado de la Biblioteca Nacional de Francia, Jean-Noël Jeanneney, señaló que este proyecto ponía en riesgo al continente al dar la posibilidad a Estados Unidos "de definir la idea que las futuras generaciones tendrán sobre el mundo". "No quiero que la Revolución Francesa se estudie únicamente con libros escogidos por Estados Unidos", afirmó en su minuto.

Para hacer frente a este posible panorama, 19 países europeos comenzaron en 2005 su propio proyecto donde digitalizarán sus archivos nacionales. El prototipo de esta Biblioteca Digital Europea (www.theeuropeanlibrary.org/) debería presentarse en noviembre de este año y se espera que cuente con un mínimo de dos millones de libros, fotografías y otros documentos que serán puestos gratis en la red. La iniciativa espera tener de aquí al 2010 la suma de seis millones de documentos a disposición de navegante.

Pero este no es el único caso de archivo virtual que intenta hacerle el peso a Google Books. En 2006, Microsoft anunció la creación de su propia biblioteca a través de dos motores de búsqueda de contenidos: Live Search Books y Live Search Acemics. Sin embargo, tras más de 750 mil libros digitalizados y 80 millones de revistas indexadas a su base de datos, el proyecto decidió poner fin a su trabajo, en un movimiento estratégico orientado hacia objetivos más comerciales.

"Basados en nuestra experiencia, prevemos que la mejor forma para un motor de búsqueda que ponga a los libros disponibles serán depósitos de contenidos lentamente creados por los editores de libros y bibliotecas", señaló la empresa al poner término a su proyecto y desactivar las herramientas específicas mediante slas cuales se accedía a este contenido.

En nuestro país, una iniciativa que se encuentra dentro del panorama es la página Libros de mentira (www.librosdementira.org). Un sitio dedicado a la digitalización de libros de autores nacionales para ser leídos en forma gratuita en la pantalla por los visitantes, en la que es la primera iniciativa de este tipo en el país. La idea de esta biblioteca virtual es contar con cuentos inéditos o poco difundidos de autores nacionales, como Alberto Fuguet, Germán Marín, Alejandro Zambra, Alejandra Costamagna, Ramón Díaz Eterovic y Rafael Gumucio, entre otros, quienes donarán sus trabajos al sitio que lleva poco más de un mes de funcionamiento.

UNA HOJA, UNA PANTALLA
El e-book o libro digital es otro de los ingredientes claves de esta nueva forma de lectura. La creación de un aparato que simule de tal forma la actividad de leer y que cumpla las mismas o mejores condiciones de tomar un libro son un objetivo que ha crecido, aunque de forma más subterránea, en forma paralela a las bibliotecas virtuales.

Tras algunos intentos durante los años 90, fue recién a fines de la década que dos lectores de e-book lograron trascender un poco más allá de la anécdota. En 1998 salieron al mercado el Rocket e-book, de la empresa Nuvomedia, y el SoftBook reader de SoftBook Press. Pese a que entre sus ventajas estaba la facilitación de la descarga de libros, una gran capacidad de almacenamiento, un diccionario integrado y una pantalla superior a la de un computador tradicional, ambos aparatos no lograron posicionarse en el mercado como el gran avance tecnológico que todo ciudadano debía tener en casa.

Las razones para que estos intentos no hayan progresado van desde dificultad para su manipulación por asuntos de diseño hasta elevados precios. Un avance en esto lo realizó en 2006 Sony con su lector Sony Reader y Phillips con iLiad, dispositivos que contaban con un menor tamaño, mayor capacidad de almacenamiento y el uso de tinta electrónica. Sin embargo, su alto precio los mantiene alejados aún de ser un producto ampliamente masificado.

La aparición en 2007 del Kindle, un nuevo lector de e-book lanzado a través de Amazon, supuso un nuevo panorama. El modelo mejor desarrollado de estos dispositivos se desliga para su funcionamiento del computador o una conexión de internet, necesitando para ello sólo una cobertura telefónica móvil. Así, la simplificación del proceso es máxima y los intermediarios son reducidos a una simple interacción entre el e-book, el lector y un click.

Pixar Lamp

2008-07-03T14:08:00.001-04:00

Hahahahahahahaha

"the little lamp discovers there's more to life than just chasing balls!!"

Nintendo Tree

2008-07-03T13:30:00.002-04:00

Me da nostalgía ver el NES

Apocalypse Now cumple 30 años!

2008-06-29T23:14:00.002-04:00

Hace ya tres décadas, el director Francis Ford Coppola concluyó en Filipinas la filmación de la epopeya bélica “Apocalypse Now", que tuvo uno de los rodajes más largos y complicados de la historia del cine moderno.

Durante casi tres años, la producción del largometraje sobre la Guerra de Vietnam se tuvo que interrumpir en varias ocasiones, se multiplicó el presupuesto inicial y casi muere al actor Martin Sheen, uno de los principales protagonistas.

El rodaje también revolucionó Pagsanjan, una pequeña localidad al sureste de Manila, cuyos habitantes todavía recuerdan con orgullo aquella época.

En 1975, un amigo de Coppola le propuso rodar en Filipinas, que disponía de localizaciones viables para representar en el filme la jungla tropical de la porosa frontera entre Vietnam y Camboya, donde se desarrolla la odisea del capitán Willard, encarnado por Sheen.

Para los extras, se sirvió de la población local, aunque para la tribu de feroces guerreros camboyanos de la fortaleza del renegado coronel Kurtz (Marlon Brando) tuvo que reclutar a figurantes de la tribu de los Ifugao, originarios de la región norte del país.

Treinta años después, casi todas las familias de Pagsanjan tienen algún miembro que trabajó en la filmación de "Apocalypse Now".

"Fue una época muy bonita para nosotros, tenemos un recuerdo excelente de todos, fueron siempre muy amables", relató a Efe Delto Abárquez, jefe de la oficina de turismo, quien admitió que Marlon Brando se mantuvo más distante.

BRANDO LLEGÓ Y SE FUE EBRIO

Un obeso Brando, según cuentan, ya se encontraba en estado ebrio al bajar del avión, y permaneció así la mayor parte del tiempo, hasta el punto en que Coppola lo dejó improvisar la mayor parte de sus diálogos.

Abárquez explicó que el personal del rodaje llegó a ocupar la mitad de todo el alojamiento disponible en la ciudad, a la que también se trasladaron filipinos mestizos e hijos de militares de Estados Unidos destinados en las cercanas bases de Clarke y Subic Bay, para hacer de soldados norteamericanos.

Carlito Priola no había cumplido 18 años cuando le ofrecieron un empleo como camarero en la cantina, pero mintió sobre su edad para no dejar escapar la oportunidad, según confesó a Efe, igual que hizo un imberbe Lawrence Fishburne con el propio Coppola para tener un papel en la cinta.

Al poco de comenzar la producción, arrancó también la temporada de lluvias en Filipinas, y en 1976 el tifón “Olga” arrasó parte de los decorados.

Por fortuna, quedó en pie la estructura de arcilla del poblado hipnotizado por la aflautada voz de Kurtz, un escenario que luego voló por los aires de veras, de acuerdo al enésimo cambio de última hora que se introdujo en el guión.

Los retrasos y el intenso calor y humedad tropicales hicieron mella en los responsables, y así Martin Sheen padeció malaria y sufrió un infarto.

COPPOLA: "MI PELÍCULA ES VIETNAM"

Coppola, que puso casi todo el dinero de su bolsillo y estuvo al borde de la bancarrota, amenazó con suicidarse hasta en tres ocasiones y casi se divorcia de su esposa Eleanor, quien estuvo a su lado durante toda la producción.

"Mi película no es sobre la Guerra de Vietnam. Es Vietnam", aseguró el creador de la saga de “El Padrino” en 1979, tras recoger la Palma de Oro al Mejor Largometraje en el Festival de Cannes.

Ferdinand Marcos, entonces presidente filipino, dio la bienvenida a su país a las estrellas de Hollywood e incluso cedió aviones y helicópteros militares para la famosa escena del bombardeo de un pueblo vietnamita.

Sin embargo, en ocasiones los aparatos no estuvieron disponibles para las cámaras, pues fueron requeridos para combatir a rebeldes comunistas y musulmanes en otras zonas del archipiélago.

Después de “Apocalypse Now", Oliver Stone escogió Filipinas para los exteriores de sus películas “Platoon” y “Nacido el 4 de Julio", ganadoras de varios Oscar y también sobre la contienda en Vietnam.

Pagsanjan se quedó triste cuando por fin concluyó el rodaje a principios de 1978, pero la ciudad aprovechó el “boom” del éxito de la película para promocionarse como destino turístico.

En la actualidad, miles de personas acuden cada año a contemplar las cataratas, uno de los parajes naturales más bellos de Filipinas y elegido para inmortalizar el psicodélico final de “Apocalypse Now", considerada por la crítica un título imprescindible en la categoría de cine bélico.

Fuente:EFE

The Dark Knight & Joker

2008-06-28T02:44:00.004-04:00

"Kill the Batman". Ésa es la consigna. Simple y directa. Y sale de la boca de un irreconocible Heath Ledger, que chorrea maquillaje, con los ojos pintados de negro, la cara blanca y una sonrisa pintarrajeada en la nueva película de Batman. Ledger, el vaquero gay de "Secreto en la montaña" y que en enero pasado fue encotrado muerto en un departamento de Manhattan, encarna en "El Caballero de la Noche" a uno de los archienemigos del hombre murciélago: el Guasón. Y todo indica que su despedida póstuma será inolvidable.

Esta nueva entrega de la saga tiene la firma de Christopher Nolan, favorito de la industria después de "Memento", que de la mano de Christian Bale logró resucitar una franquicia sepultada después del engendro perpetrado por el irregular Joel Schumacher en "Batman y Robin" (1997). ¿Acaso alguien se acuerda de George Clooney con capa? Bale, el mismo que el buen ojo de Steven Spielberg descubrió cuando apenas era un niño en "El imperio del sol", construyó el mejor Batman hasta entonces visto en el cine. Para olvidar la infamia de Schumacher, la cinta de Nolan se llamó "Batman inicia" (2005) y claro, dio cuenta de los orígenes del superhéroe y conquistó inmediatamente a críticos y fanáticos.

Ahora que la dupla Nolan-Bale regresa, las expectativas son altas. Y también el morbo. Porque la sorpresiva muerte de Heath Ledger, a sus 28 años, inevitablemente se convirtió en un inesperado gancho para la película. Para los estudios Warner fue un dolor de cabeza manejar la promoción de la película después de este suceso. Fueron muy cuidadosos, tanto así que en el primer tráiler que circuló no aparecía Ledger.

Pero a medida que se acerca el estreno de la cinta en Estados Unidos, el 18 de julio (un día después que en Chile), el protagonismo de Heath Ledger se ha agigantado, y ya en el segundo tráiler los fanáticos pudieron ver sus primeras imágenes como el Guasón. En el New York Times han comparado el look que luce el actor australiano con el de Malcolm McDowell en "La naranja mecánica" y el propio Nolan ha adelantado que el Guasón de Ledger será una interpretación icónica, que "va a dejar al público helado".

El mismo actor que arreaba ganado en "Secreto en la montaña" y que se enamoraba de Jake Gyllenhaal, ahora acosa a la hermana de Jake, Maggie ("La secretaria"). Y luce completamente poseso, desquiciado, sacando la lengua mientras amenaza a la pobre chica. Toda una sorpresa y un nuevo gol de Nolan. Porque Ledger no figuraba en la lista de candidatos para un nuevo Guasón. Incluso muchos fanáticos, haciendo gala de una incorregible homofobia, se espantaron cuando supieron que este papel quedaría en manos de un actor que había sido nominado al Oscar por su papel de vaquero gay.

El director ha explicado que fue una elección casi natural, ya que antes habían mantenido conversaciones para trabajar juntos. Y, al parecer, entre ambos hubo inmediata sintonía para definir la densidad sicológica que debía tener este nuevo Guasón, que, según ha dicho Nolan, simboliza "la amenaza de la anarquía".

Tanto esfuerzo, sin embargo, le pasó la cuenta. Los rumores de un Ledger desgastado por el rodaje de Batman, que terminó de filmar todas sus escenas en octubre pasado, han sido confirmados por sus propios compañeros de equipo, como Michael Caine (que interpreta al entrañable Alfred), quien ha confirmado que el actor "estaba exhausto, realmente cansado".

Carcajada mortal

El Guasón de Ledger lleva maquillaje, lo que marca una diferencia con las versiones más conocidas de este personaje, que lo suelen mostrar cayendo a un estanque de ácido, lo que lo desfigura y le da su singular aspecto de piel blanca y pelo verde. El rostro pintarrajeado de Ledger le da un aspecto mucho más decadente que el Guasón de Jack Nicholson en el "Batman" (1989) de Tim Burton. Nolan se ha esforzado en aclarar que "El Caballero de la Noche" no es una película sobre el origen del Joker -como se conoce a este personaje en inglés-, a diferencia de la versión de Burton que dedicaba varios minutos del metraje a explicar las causas de esa sempiterna sonrisa.

El de Nicholson tenía todos los tics propios del actor. Era un conquistador, mucho más pop y preocupado por su look. En su lucha contra la belleza clásica, en un momento entra a un museo para "mejorar" obras de arte y ejecuta una verdadera performance, tirándole pintura a un Degas o un Rembrandt, al son de una canción de Prince. Y claro, siempre tenía una rubia al lado, ya fuera Jerry Hall o Kim Basinger. Siempre indagando en los orígenes, la película de Burton se la jugaba por una hipótesis más arriesgada: mostraba a los padres de Batman asesinados por un jovencísimo Jack Napier, antes de convertirse en Guasón.

Aunque pocos recuerden su nombre, César Romero es otro Joker que seguramente se grabó en la retina de muchos, ya que interpretó este rol en la serie televisiva de los años 60. Este actor de origen cubano nunca aceptó sacarse su bigote para interpretar al lunático hombre de chaqueta púrpura. Y así lucía entonces, muy acorde con el tono kitsch de la serie, con su cara pintada de blanco...y claro, el bigote disimulado bajo el maquillaje. Hasta la voz del mítico Luke Skywalker ha servido para dar vida a la carcajada mortal de este villano: el propio Mark Hamill, el protagonista de "Star Wars", hizo el doblaje del Joker en "Batman: La serie animada" (1992-1995) y en un juego educativo para Lego.

Pero el más oscuro de los Guasones aparece en "La broma asesina" (1988), cómic de culto, con la firma, era que no, de Alan Moore, un escritor que con sus complejos personajes ha demostrado que el cómic puede ser algo más que un pasatiempo de nerds. Pese a que "El Caballero de la Noche" toma el nombre de otro cómic de Alan Moore, la película de Christopher Nolan no se inspira en esta historia. Para decepción de los fanáticos, el director tampoco se basó en "La broma asesina" para crear su Guasón. De haberlo hecho, el personaje de Ledger habría sido sencillamente terrorífico. En esta novela gráfica se muestra que, en sus orígenes, el Guasón es un humorista fracasado al que se le muere su mujer embarazada. Para colmo de males, también cae en un tanque de ácido y adquiere el aspecto albo y de cabellera verde que todos conocemos. El tipo es un lunático que no duda en dispararle a quemarropa a Bárbara, la hija del comisionado de policía (Batichica en otras versiones), y a este último lo tortura en un parque de diversiones abandonado. Todo para demostrar que un mal día puede volver loco a cualquiera. Y que "Kill the Batman" también es su consigna.

The air that we are breathing

2008-06-27T01:31:00.003-04:00

...is the fuckin' Smog!!!

Please people be aware!

Sebastian's Voodoo

2008-06-24T20:32:00.002-04:00

A voodoo doll must find the courage to save his friends from being pinned to death.

Into The Wild

2008-06-23T23:38:00.003-04:00

"La felicidad sólo es real cuando es compartida"

(...)

2008-06-23T16:01:00.005-04:00

Naturalmente ya no puedo escribir nada claro, lo mejor sería escribir los acontecimientos cotidianamente, llevar un diario para comprenderlos, no dejar escapar los matices.

Lo que sucedió en mi ha dejado huellas, había algo que ví y que me disgustó, pero ya no sé si miraba el cielo o la tierra.

Anteayer fue mucho más complicado y hubo además una serie de coincidencias y de quid pro quos que no me explico. Pero me entretendré poniendo todo esto por escrito. En fin, lo cierto es que percibi el miedo o algo por el estilo. Si por lo menos supiera de qué tuve miedo, ya sería un gran paso.

Gracias

2008-06-22T15:57:00.003-04:00

Gracias por abrir mis ojos y permitirme ver más allá de la niebla, gracias por aumentar la capacidad creativa en mi, gracias por ser como eres, gracias por iluminarme y emprender un vuelo conmigo, gracias por darme la capacidad de ser capaz de redactar estas líneas.

Why!

2008-06-21T15:17:00.003-04:00

Quisiera describir todo esto como un largo sendero envuelto en un halo de niebla, una experiencia poco recomendable que el único cobijo es la esperanza.

Mirar más allá es la idea y planteamiento antes de querer optar, pero el difícil camino es la parte crucial para entender el desarrollo de lo que anhelamos.

Aprehender lo que aprendemos y decir basta a las penumbras logrando un momento de claridad que satisfaga la necesidad de (...)

Mis sueños me llevan a aquel aposento, al tuyo, en el que el tiempo se detenía y solo se escuchaba aquella tonalidad.

Entonces es momento de intentar abrir los ojos y que se nos revele más allá de la miseria una verdad que no sea ésta, que impida el dolor del alma, el decir BASTA!; por que continuo optando por vivir esto si no es lo que quiero, pero la emoción es así, nubla todo lo que deseo ver, no hay esperanza, no hay tiempo de dar vuelta la página, sólo vivir en confusión.

Why!!!

Las 100 mejores películas del siglo XX según el Instituto del Cine Americano

2008-06-19T09:36:00.004-04:00

El Instituto del Cine Americano (AFI) anualmente realiza una selección con las mejores películas del año; sin embargo, en esta ocasión decidió elegir a las 100 mejores cintas del siglo pasado, en un ranking que ofrece un recorrido por lo mejor de la historia de la cinematografía norteamericana.

Así, fueron catalogadas un centenar de filmes que fueron distribuidos a lo largo de 10 categorías.

En el género de comedia romántica, la inolvidable Luces de la Ciudad (1931), de Charles Chaplin, se impuso a Annie Hall (1977), de Woody Allen, y a Sucedió una Noche (1934), de Frank Capra.

La mítica historia de la familia Corleone realizada por Francis Ford Coppola, lideró los primeros lugares del género de mafia, ubicando como mejor película a El Padrino (1972) y su secuela, El Padrino II (1974), en el tercer lugar de la lista. El segundo puesto fue para Buenos Muchachos (1990), de Martin Scorsese.

El genio del suspenso Alfred Hitchcock se posicionó en dos de los tres primeros puestos del género de misterio con Vértigo (1958) y La Ventana Indiscreta (1954), en el primer y tercer lugar respectivamente. Chinatown (1974), de Roman Polanski fue elegida la segunda mejor cinta en esta categoría.

Lawrence de Arabia (1962), de David Lean fue elegida la mejor cinta épica, superando a la famosa Ben-Hur (1959), filmada por William Wyler; y a La Lista de Schindler (1993), de Steven Spielberg.

El western más memorable según el ranking del AFI es Más Corazón que Odio (1956), de John Ford; seguida por La Hora Señalada (1952), dirigida por Fred Zinnemann; y Shane, el Fugitivo (1953), de George Stevens.

Otro clásico, El Mago de Oz (1939), quedó como primera cinta en la categoría de Fantasía, que superó a la taquillera El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (2001) y Que Bello es Vivir (1947), de Frank Capra.

En la categoría de Dibujos Animados, Blancanieves y los Siete Enanitos (1937) se impuso a otros clásicos de la factoría Disney como Pinocho (1940) y Bambi (1942).

La vencedora del género de Ciencia Ficción fue el clásico de Stanley Kubrick, 2001: Odisea del Espacio (1968); seguida por La Guerra de las Galaxias (1977), de George Lucas; y E.T. El Extraterrestre" (1982), de Steven Spielberg.

Toro Salvaje (1980), de Martin Scorsese, resultó elegida mejor cinta del género de deportes seguida por Rocky (1977), de John G. Avildsen; y El Orgullo de los Yankees (1943), dirigida por Sam Wood.

Por último, en el género de películas de tribunales, el instituto eligió como mejor de la historia a Matar a un Ruiseñor (1963), de Robert Mulligan, seguida por Doce Hombres sin Piedad (1957), de Sidney Lumet; y Kramer versus Kramer (1979), de Robert Benton.

Entre las 100 mejores películas de la historia del cine estadounidense hay cuatro de Hitchcock (Vértigo, Con la Muerte en los Talones, La Ventana Indiscreta y Crimen Perfecto).

Le siguen, con tres cada uno, Steven Spielberg (La Lista de Schindler, Salvar al Soldado Ryan y E.T. El Extraterrestre) y Stanley Kubrick (La Naranja Mecánica, 2001: Odisea del Espacio y Espartaco).

Entre los directores más citados, en dos ocasiones cada uno, están John Ford, Frank Capra, George Cukor, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Ridley Scott, Otto Preminger, Howard Hawks, Victor Fleming, William Wyler, James Cameron o Sidney Lumet.

Inicio

2008-06-18T20:31:00.004-04:00

Soy víctima de horribles y prolongados dolores, aún conservo la razón que no deja de tener valor para el conocimiento. Independientemente de los beneficios intelectuales que reportan la soledad.
Estoy sufriendo y mucho, me siento prisionero de mi dolor, incluso miro hacia afuera con extrema frialdad.
Han desaparecido las sensaciones atractivas que adornaban mis cosas, ahora las observo y en ellas veo la nada.
La inteligencia me ahoga y me trata de levantar del dolor, me ilumina desde entonces con una nueva luna, esa luna, recuerdas? tan poderosa como para vencer la tentación del suicidio, pensamiento que día a día inunda mi mente; será por el fin de mis días hasta quizás los 27. De algo habrá que morir, pero ahora si no llega habrá que ir.

Falleció Stan Winston, maestro de efectos especiales en el cine

2008-06-17T22:40:00.004-04:00

"Stan fue el hombre que hizo este tipo de efectos, era el hombre. Si ves a los buenos profesionales de los efectos en el cine, todos ellos trabajaron con él".

La frase, dicha por el supervisor de efectos especiales de Iron man, John Nelson, resume la importancia del fallecido Stan Winston (62) en el negocio del cine: era el maestro de toda una generación de diseñadores de efectos especiales.

Probablemente el mejor después del mítico Ray Harryhausen (junto con Rick Baker), Winston fue el diseñador de figuras imborrables como Alien, Depredador, El joven manos de tijera o los dinosaurios de Jurassic Park. Experto en diseño animatrónico (figuras robóticas que se mueven electrónicamente)y en figuras que interactúan con los actores, Winston labró su fama en la década del ochenta con la seguidilla de Terminator, Alien el regreso y Depredador. Además, fue un reputado maquillador en cintas como Batman regresa, La isla del Doctor Moreau o Constantine.

Steven Spielberg, quien trabajó con él en Jurassic Park, dijo que "(Winston) nunca tuvo miedo y fue un valiente inventor en mucho proyectos. Me apoyé de su espíritu vanguardista en figuras de osos(Inteligencia artificial), Aliens y dinosaurios. Mi mundo no pudo haber sido lo mismo sin Stan. Recordaré su fácil risa cuando me decía "nada es imposible", recordó el cineasta.

Dennis Muren, supervisor de efectos visuales en Jurassic Park, dijo que "sus criaturas debían actuar con los actores y cuando los veías junto a ellos, el público se confundía, y algunos de nosotros también, sobre cómo lo había hecho", explicó.

Winston ganó el Oscar tres veces como responsable de efectos visuales (Aliens, el regreso, Terminator 2 y Jurassic Park). Sus últimos trabajos fueron como supervisor de efectos especiales en Iron Man, y preparaba el nuevo diseño de la proóxima entrega de Terminator, llamada Terminator Salvation: The Future Begins.

Sigur Rós - Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust

2008-06-14T19:30:00.008-04:00

Y apareció en la red el último de Sigur Rós titulado Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust cuyo titulo en inglés sería "with a buzz in our ears we play endlessly".
El álbum en sí bastante tranquilo, conmovedor y perfecto para escucharlo en soledad a ojos cerrados u viajando.
Son las mismas melodias a la que la banda nos tiene acostumbrados, un gran disco.

opener "gobbledigook" sets the tone for með suð í eyrum… with its shifting acoustic guitars, playful vocals, time signature swings and swirling percussion, while "inní mér syngur vitleysingur" ("within me a lunatic sings") sparkles as one of the most anthemic songs sigur rós have ever written. "festival" is epic in its elation and scope, "illgresi" features one of jonsi"s finest vocal melodies over a lone acoustic guitar, and "ára bátur" is the largest musical undertaking in the band's career, as it was recorded live in one take with the london sinfonietta and london oratory boy"s choir, a total of 90 people playing at the same time. the band also utilised the talents of their string-quartet friends amiina, as well as a five-piece brass section on certain tracks.

Sigur Rós - Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust

Disaster

2008-06-13T00:00:00.000-04:00

Plutón obtiene un nuevo nombre: Plutoide

2008-06-12T15:34:00.002-04:00

Luego de ser despojado de su calidad de planeta, la Unión Astronómica Internacional decidió que él y otros planetas enanos se llamarán plutoides.

Plutón, despojado de su estatus de planeta en 2006, ha obtenido un premio de consolación: él y otros planetas enanos se llamarán plutoides.

La Unión Astronómica Internacional señaló el miércoles en un comunicado que su comité ejecutivo reunido en Oslo, Noruega, había tomado la decisión.

Los plutoides se definirán como cuerpos celestes en órbita alrededor del Sol a una distancia mayor que la de Neptuno. Deben tener una forma casi esférica y no contar con otros objetos más pequeños en su órbita, dijo la organización, que pone nombre a los nuevos planetas descubiertos y otros cuerpos celestiales.

Los dos plutoides conocidos y con nombre son Plutón y Eris, aunque los astrónomos esperan encontrar más.

Otro planeta enano, Ceres, no se adecua a la designación de plutoide porque está en el cinturón de asteroides entre Marte y Júpiter.

Sigur Ros - Agaetis Byrjun

2008-06-11T22:02:00.000-04:00

Bjartar vonir rætast
er við göngum baeinn
brosum og hlæjum glaðir
vinatta og þreyta mætast
höldum upp á daginn og fognum tveggja ára bið
fjarlægur draumur fæðist
borðum og drekkum saddir
og borgum fyrir okkur
með því sem við eigum í dag
setjumst níður spenntir
hlustum á sjálfa okkur slá
í takt við tónlistina
Það virðist engin hlusta
Þetta er allt öðruvísi
við lifðum í öðrum heimi
Þar sem við vorum aldrei osýnileg
nokkrum dögum síðar
við tölum saman á ný
en hljóðið var ekki gott
við vorum sammála um það
sammála um flesta hluti
við munum gera betur næst
Þetta er ágætis byrjun.

---
[translation]
AN ALRIGHT START

Bright Hopes Come True
As We Walk Downtown
Smiling And Laughing
As Friendship And Exhaustion Collide
We Celebrate
A Two Year Wait
A Distant Dream Is Born
We Eat And Drink Ourselves Full
And Pay Up
With All We Have For The Day
We Sit Down Excited
Listen To Ourselves Play The Music
No One Seems To Listen
This Is Completely Different
We Lived In Another World
Where We Were Never Invisible
A Few Days Later
We Speak Again
But It Didn't Sound Good
We Were All In Agreement
In Agreement About Most Things
We’ll Do Better Next Time
This Is An Alright Start

THE DARK KNIGHT - IMAX Comcast Exclusive featurette

2008-06-10T22:11:00.000-04:00

Director Christopher Nolan & Director Of Photography Wally Pfister share their opinion on why they choose to do 4 action sequences for the upcoming Sequel movie to BATMAN BEGINS . The Dark Knight with the IMAX technology. In this featurette it also includes new scene to The Dark Knight movie .

The Dark Knight starring Christian Bale, Heath Ledger, Aaron Eckhart, Maggie Gyllenhaal, Gary Oldman, Michael Caine and Morgan Freeman, opens in conventional theaters and IMAX on July 18 2008.

Batman Gotham Knight - Official Trailer

2008-06-09T22:22:00.001-04:00

Batman Gotham Knight - Official Trailer

From the producers of Batman Begins and the upcoming Dark Knight theatrical release comes the groundbreaking interpretation of the Batman's transition from beginner to Dark Knight. Six interlocking stories reveal Bruce Wayne's earliest adventures as Batman and the steps he took to become the grim avenger of Gotham City.

Batman Vs The Dark Night

2008-06-09T20:58:00.000-04:00

Coincidences?

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